งิ้วคุนฉวี่
คุนฉวี่ ซึ่งมีต้นกำเนิดในคุนซานของมณฑลเจียงซู เป็นหนึ่งในรูปแบบงิ้วจีนที่มีชื่อเสียงและมีเกียรติที่สุด คุนฉวี่มีประวัติศาสตร์ยาวนาน 600 ปี และเป็นที่รู้จักในฐานะ "ครู" หรือ "แม่" ของงิ้วร้อยเรื่อง เนื่องจากอิทธิพลของมันต่อรูปแบบงิ้วจีนอื่นๆ รวมถึงงิ้วปักกิ่ง การเกิดขึ้นของมันนำเข้าสู่ยุคทองที่สองของละครจีน แต่ในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบมันเกือบจะหายไป
งิ้วคุนฉวี่ได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นหนึ่งในมรดกภูมิปัญญาทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ โดยยูเนสโกในปี 2001 ทำนองหรือเสียงของมันเป็นหนึ่งในสี่ทำนองที่มีลักษณะเฉพาะในงิ้วจีน
รายการ:
- ศาลาโบตั๋น โดย ถัง เซียนจู่
- พัดดอกท้อ โดย คง ซ่างเหริน
- วังแห่งชีวิตยืนยาว โดย หง เซิง
- งูขาว ผู้แต่งไม่ทราบ
- คฤหาสน์ตะวันตก โดย หวัง ซื่อฟู่
- ความอยุติธรรมที่ทำกับโต้วเอ๋อ โดย กวน ฮั่นชิง
- ว่าว โดย หลี่ หยู
แนะนำงิ้วปักกิ่ง
งิ้วปักกิ่งคืองิ้วประจำชาติของจีน เต็มไปด้วยข้อเท็จจริงทางวัฒนธรรมจีน งิ้วนี้นำเสนอสารานุกรมของวัฒนธรรมจีนให้กับผู้ชม รวมถึงการเล่าเรื่อง ภาพวาดที่สวยงาม เครื่องแต่งกายที่ประณีต ท่าทางที่สง่างาม และศิลปะการต่อสู้
งิ้วปักกิ่งมีประวัติศาสตร์ยาวนาน 200 ปี ทำนองหลักของมันมีต้นกำเนิดจากเออร์หวงและซีผีในอันฮุยและหูเป่ยตามลำดับ และเมื่อเวลาผ่านไป เทคนิคจากงิ้วท้องถิ่นอื่นๆ ก็ถูกนำมารวมเข้าไว้ด้วยกัน
งิ้วปักกิ่งค่อยๆ เกิดขึ้นหลังจากปี ค.ศ. 1790 เมื่อคณะงิ้วอันฮุยที่มีชื่อเสียงสี่คณะเดินทางมาปักกิ่ง มีการเกิดขึ้นของสำนักงิ้วหลายสำนักในศตวรรษที่ผ่านมา สี่สำนักที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "เหมย" (เหมย หลานฟาง 1884-1961), "ซ่าง" (ซ่าง เสี่ยวหยุน 1900-1976), "เฉิง" (เฉิง เหยียนชิว 1904-1958), และ "ซุน" (ซุน ฮุ่ยเซิง 1900-1968) ทุกสำนักมีนักแสดงและนักแสดงหญิงของตนเอง
ในสมัยโบราณ งิ้วปักกิ่งมักจะแสดงบนเวทีในที่โล่ง ร้านน้ำชา หรือสนามวัด เนื่องจากวงดนตรีเล่นเสียงดัง นักแสดงจึงพัฒนารูปแบบการร้องที่แหลมคมเพื่อให้ทุกคนได้ยิน เครื่องแต่งกายเป็นการรวบรวมสีที่ตัดกันอย่างชัดเจนเพื่อให้โดดเด่นบนเวทีที่มืดซึ่งส่องสว่างด้วยตะเกียงน้ำมันเท่านั้น งิ้วปักกิ่งเป็นการผสมผสานที่กลมกลืนกันของงิ้วใหญ่และกายกรรม ประกอบด้วยการเต้นรำ บทสนทนา บทพูดคนเดียว ศิลปะการต่อสู้ และการแสดงใบ้
วงดนตรีงิ้วปักกิ่งประกอบด้วยวงออร์เคสตราและวงเครื่องกระทบ วงออร์เคสตรามักจะบรรเลงฉากที่สงบสุข ในขณะที่วงเครื่องกระทบให้บรรยากาศที่เหมาะสมสำหรับฉากการต่อสู้ เครื่องดนตรีเครื่องกระทบที่ใช้บ่อยได้แก่ กรับ กลอง ระฆัง และฉาบ โดยปกติจะมีคนหนึ่งเล่นกรับและกลองพร้อมกัน ซึ่งเป็นผู้ควบคุมวงดนตรีทั้งหมด เครื่องดนตรีออร์เคสตราประกอบด้วย เอ้อหู หูฉิน เย่ว์ฉิน เซิง ผีผา และเครื่องดนตรีอื่นๆ วงดนตรีมักจะนั่งอยู่ทางด้านซ้ายของเวที
การวาดหน้าของงิ้วปักกิ่งเช่นเดียวกับงิ้วจีนอื่นๆ มีคุณค่าทางศิลปะที่ควรค่าแก่การชื่นชม การวาดหน้าเป็นการแสดงบทบาทของตัวละคร ตัวอย่างเช่น ใบหน้าสีแดงมักแสดงถึงความกล้าหาญ ความซื่อตรง และความจงรักภักดี ใบหน้าสีขาวสื่อถึงตัวละครที่เจ้าเล่ห์ ทรยศ และหลอกลวง และใบหน้าสีเขียวสื่อถึงความดื้อรั้น ความหุนหันพลันแล่น และการขาดการควบคุมตนเอง นอกจากนี้ ลวดลายการวาดหน้ายังเผยข้อมูลเกี่ยวกับตัวละครอีกด้วย โดยพื้นฐานแล้ว การแต่งหน้าเฉพาะตัวช่วยให้ตัวละครบนเวทีสามารถแสดงออกได้โดยไม่ต้องใช้เสียง
เครื่องแต่งกายงิ้วปักกิ่งเรียกว่า Xingtou ในภาษาจีน เครื่องแต่งกายหรูหราประกอบด้วย:
- โถวคุย หรือหมวกงิ้ว: มงกุฎ หมวกกันน็อค หมวกและผ้าพันคอ
- เครื่องแต่งกาย (ประมาณ 20 ชนิด): ชุดพิธีการ หรือ Mang; ชุดลำลอง หรือ Pei; และเกราะ หรือ Kao สำหรับทหาร
- รองเท้าและบู๊ตงิ้ว หรือ Xue ในภาษาจีน
ผู้ชมสามารถแยกแยะเพศและสถานะของตัวละครได้ในทันทีจากประเภทของหมวก ชุด รองเท้า และสายคาดที่เกี่ยวข้องกับบทบาท
บทบาทหลักในงิ้วปักกิ่งแบ่งออกเป็นสี่ประเภท: Sheng, Dan, Jing และ Chou บทบาทเหล่านี้มีลักษณะธรรมชาติของอายุและเพศ รวมถึงสถานะทางสังคม และถูกขยายให้เกินจริงด้วยการแต่งหน้า เครื่องแต่งกาย และท่าทาง
- บทบาทชาย (Sheng): พลเรือน ทหาร; Laosheng (ชายชรา มีหนวดเครา สง่างาม สุภาพ ข้าราชการ นักวิชาการ); Xiaosheng (ชายหนุ่ม เสียงแหลม นักรบหนุ่ม รูปร่างผอมบาง แต่งกายหรูหรา), Wusheng (ชายที่มีทักษะการแสดงกายกรรม ว่องไวและมีทักษะทางกายภาพสูง)
- บทบาทหญิง (Dan): Qingyi (สุภาพ เรียบร้อย), Huadan (เจ้าชู้ ขี้เล่น), Guimen Dan (สาวโสด), Daoma Dan (หญิงแข็งแกร่ง แม่ทัพหญิง), Wudan (นักกายกรรมหญิง), Laodan (หญิงชรา)
- ตัวละครชายหน้าวาด (Jing): ผู้ชมมักจะตกใจกับลักษณะของ Jing สีหน้าของเขาสื่อถึงลักษณะของตัวละคร: สีแดงหมายถึงดี สีขาวหมายถึงทรยศ เป็นต้น
- นักแสดงตลกหรือตัวตลก (Chou): โง่เง่า น่าขบขัน เจ้าเล่ห์ บางครั้งก็ชั่วร้ายเล็กน้อย
Quyi
Quyi หมายถึงศิลปะพื้นบ้านที่ใช้เสียง เช่น การร้องเพลงบัลลาด การเล่าเรื่อง การพูดคุยตลก การพูดคุยด้วยไม้ตีกลอง และการพูดคุยตลก
ในฐานะศิลปะการแสดงโบราณในจีน Quyi เป็นคำทั่วไปที่ครอบคลุมการแสดงหลายประเภท ซึ่งใช้การพูด การร้องเพลง หรือทั้งสองอย่าง ประติมากรรมหินที่ขุดพบในมณฑลเสฉวนแสดงให้เห็นว่าศิลปะนี้มีอยู่ตั้งแต่ต้นราชวงศ์ฮั่น ในฐานะศิลปะอิสระ มันถูกสร้างขึ้นในช่วงกลางราชวงศ์ถังและรุ่งเรืองในราชวงศ์ซ่ง ปัจจุบันมีรูปแบบ Quyi มากกว่า 300 รูปแบบที่ได้รับความนิยมในหมู่กลุ่มชาติพันธุ์ทั้งหมดทั่วประเทศ
ฝังรากลึกในจีน ศิลปะนี้แบ่งออกเป็นสามประเภทสไตล์และแบ่งย่อยออกเป็น 400 ส่วน สามสไตล์หลักคือการเล่าเรื่อง การร้องเพลง และการเล่าเรื่องตลก
การร้องเพลงเล่าเรื่องดูเหมือนจะมีหมวดย่อยที่ใหญ่ที่สุด แต่ละสไตล์มีรสชาติท้องถิ่นที่แข็งแกร่งในสำเนียงหรือดนตรี การเล่าเรื่องสามารถเป็นคำพูดเพียงอย่างเดียว หรือคำพูดที่มาพร้อมกับดนตรี หนึ่งในสไตล์ที่ไม่ใช้ดนตรีที่เป็นตัวแทนมากที่สุดในภาคเหนือเรียกว่า Pingshu; สไตล์เดียวกันในภาคใต้เรียกว่า Pinghua
รูปแบบการเล่าเรื่องตลกที่สำคัญที่สุดคือ Xiangsheng หรือการพูดคุยตลกของจีนตอนเหนือ ซึ่งในภาคใต้เรียกว่า Huaji คำพูดตลกในภาษาจีน Xiangsheng เป็นศิลปะการใช้ภาษาที่ผสมผสานเทคนิคพื้นฐานสี่อย่าง: การพูด การเลียนแบบ การตลก และการร้องเพลง สามารถแสดงโดยคนเดียวหรือมากกว่านั้น แต่รูปแบบที่พบบ่อยที่สุดคือสองคน นักแสดง Xiangsheng พยายามใช้บทสนทนาตลกเพื่อทำให้ผู้ชมหัวเราะ
Quyi มีฐานมวลชนกว้างและมีรสชาติแบบจีนที่แข็งแกร่ง ผลงาน Quyi ที่ยอดเยี่ยมหลายชิ้นสะท้อนถึงความคิด อุดมคติ และแรงบันดาลใจทางศีลธรรมของชาวจีน; ผลงานหลายชิ้นยกย่องวีรบุรุษแห่งชาติ ข้าราชการที่ซื่อสัตย์ และคนรักที่ซื่อสัตย์
