中国オペラは、中国で人気のあるドラマとミュージカルシアターの形式であり、3世紀にまで遡るルーツを持っています。中国オペラには多くの地域的な分派があり、その中で北京オペラは最も有名なものの1つです。
三国時代の参軍戯は、中国の最初のオペラ形式の1つでした。より組織化された形の中国オペラは、唐代に玄宗皇帝（712-755）のもとで始まりました。彼は中国で最初のオペラ劇団である「梨園」を創設しました。この劇団は主に皇帝の個人的な楽しみのために演じました。今日でもオペラの専門家は「梨園の弟子たち」。
元代における中国オペラの発展
元代には、韻律に基づく演技と、旦（女性）、生（男性）、花（ペイントフェイス）、丑（道化師）といった専門的な役割の革新を持つ雑劇（バラエティプレイ）などの形式がオペラに導入されました。宋代の演劇公演の俳優は舞台で古典中国語を話すことを厳守していましたが、元代には舞台で口語を話す俳優が優先されるようになりました。
崑曲と他のオペラ形式の興隆
明代と初期の清代の支配的な形式は崑曲であり、呉文化圏で発祥しました。後に川劇を構成する5つの旋律の1つである伝奇という長い形式の劇に進化しました。現在、中国のオペラは368の異なる形式で存在し、最もよく知られているのは北京オペラであり、清朝後期に非常に人気がありました。
北京オペラの特徴
北京オペラでは、伝統的な中国の弦楽器と打楽器が演技に強いリズムの伴奏を提供します。演技は暗示に基づいています：ジェスチャー、足の動き、その他の身体の動き馬に乗る、ボートを漕ぐ、ドアを開けるといった動作を表現します。話し言葉の対話は、レチタティーヴォと北京の口語に分かれており、前者は真面目なキャラクターに、後者は若い女性や道化師に用いられます。キャラクターの役割は厳格に定義されています。精巧なメイクアップデザインは、どのキャラクターが演じているかを示します。
北京オペラの伝統的なレパートリーには、政治的および軍事的闘争に関する歴史小説から取られた1,000以上の作品が含まれています。さらに、中国のオペラは、白蛇伝、蝶々夫人、牛郎織女などの人気のある民話、神話、伝説から公演のテーマを引き出し、孝行や永遠の愛を中心に展開します。このように、娯楽形式で提示される中国オペラは、人気のある娯楽と社会教育のギャップを効果的に橋渡しし、正義、義、名誉の道徳的価値と美徳を鼓舞します。このため、中国オペラは単なる演技、音楽、衣装の素晴らしいショー。それはまた、中国の伝統、習慣、文化への窓でもあります。
西洋演劇の影響
伝統的な中国劇場では、口語中国語での演劇や歌わない演劇は行われませんでした。しかし、20世紀の変わり目に、海外から帰国した中国の学生たちが西洋の演劇を試み始めました。1919年の五四運動に続いて、中国で多くの西洋の演劇が上演され、中国の劇作家たちはこの形式を模倣し始めました。新しいスタイルの劇作家の中で最も注目されたのは曹禺でした。彼の主要な作品：『雷雨』、『日出』、『原野』、『北京人』は1934年から1940年の間に書かれ、中国で広く読まれています。
中華人民共和国の初期、北京オペラの発展は奨励されました。歴史的および現代的なテーマの新しいオペラが多く書かれ、以前のオペラも引き続き上演されました。文化大革命の間、ほとんどのオペラ団は解散され、演者や脚本家は迫害され、八 “モデルオペラ” 禁止されました。1976年の四人組の失脚後、北京オペラは復活し、劇場やテレビで非常に人気のある娯楽形態として続きました。
文化大革命後、古い作品と新しい作品の両方が再登場しました。中国国内外の改訂された劇や禁止された劇が国のレパートリーに復帰しました。
中国音楽の哲学
音楽は楽しませるためではなく、思考を浄化するためのものであるという古代中国の信念は、特に琴の崇拝に表れています。琴は7弦の長い琴で、演奏において大いなる微妙さと洗練を要求するレパートリーを持ち、学者音楽家の小さなサークルの間で今でも人気があります。
また、伝統的に中国人は音が宇宙の調和に影響を与えると信じてきました。この哲学的な指向の結果として、つい最近まで中国人は純粋に娯楽のために演奏される音楽に理論的に反対していました。そのため、音楽の演奏者は非常に低い社会的地位に追いやられていました。
メロディーと音色
メロディーと音色は中国音楽の顕著な表現特徴です、そして各音楽音の適切な発音と抑揚に大きな重点が置かれています。ほとんどの中国音楽は五音音階、またはペンタトニック音階に基づいていますが、七音音階、またはヘプタトニック音階も使用され、しばしば基本的にペンタトニックな核を拡張する形で用いられます。ペンタトニック音階は古い音楽で多く使用されました。ヘプタトニック音階は北部中国の民謡でよく見られます。
中国楽器の伝統的分類
中国の楽器は伝統的にその構造に使用される材料に基づいて分類されてきました。すなわち、金属、石、絹、竹、ひょうたん、粘土、皮、木です。古い楽器には 長い琴; 笛; パンパイプ（円形の竹管楽器）; 笙（リード管楽器）; そして打楽器、例えば拍子木、太鼓、銅鑼。後に中央アジアから中国に導入された様々なリュートやフィドルがあります。
中国音楽への西洋の影響
20世紀前半、中国音楽は西洋音楽の影響を大いに受けました。この影響に対して三つの主要な思想が生まれました。第一の学派は、古代の王侯や賢者を楽しませた千人楽団を復活させ、西洋音楽の影響に抵抗することを目指しました。第二の学派は、ほぼ専ら西洋音楽に関心を持ちました。最後の中国音楽の学派は、伝統的な中国音楽文化に大きな誇りを持ちながらも、西洋の作曲技法や演奏技法を取り入れることを躊躇しませんでした。
