中国オペラの起源と初期の発展
中国オペラは、ギリシャの悲喜劇やインドのサンスクリットオペラとともに、世界で最も古い演劇芸術形式の三つの一つです。唐の時代、玄宗皇帝は「梨園」という詩的な名前のオペラ学校を設立しました。その時から、中国オペラの演者は「梨園の弟子」と呼ばれるようになりました。清の時代には、一般の人々の間で流行しました。茶館やレストラン、さらには即席の舞台の周りで公演が行われました。
中国オペラの要素と特徴
それは民謡、舞踊、仮面劇、特に独特の方言音楽から進化しました。徐々に音楽、芸術、文学を舞台上の一つのパフォーマンスに組み合わせました。二胡や琵琶などの伝統的な楽器に伴われて、俳優たちは独特のメロディーを披露し、美しく書かれた高い文学的価値のある対話を行います。
外国人に最も魅力的なのは、異なるスタイルの顔のメイクアップかもしれません。これはハイライトの一つであり、独特のペインティング技術を必要とします。誇張されたデザインが各演者の顔に描かれ、キャラクターの性格、役割、運命を象徴します。この技術は古代の宗教や舞踊から起源を持つかもしれません。オペラに詳しい観客は、顔のペインティングや衣装を観察することで物語を知ることができます。一般的に、赤い顔は忠誠と勇敢さを表し、黒い顔は勇気を、黄色と白の顔は二重性を、金と銀の顔は神秘を表します。
中国オペラの地域的なバラエティ
過去800年にわたり、中国のオペラは地域の特性やアクセントに基づいて多くの異なる地域のバラエティに進化してきました。今日では、300以上の華やかな地域オペラのスタイルがあります。江蘇省の崑曲オペラは典型的な古代オペラスタイルで、優雅さと明瞭さを特徴としています。北京オペラは最もよく知られた中国オペラのスタイルです。約200年の歴史を持つ北京オペラは、中国で最も影響力のある漢族オペラの一つとなり、中国文化の精髄と見なされています。崑曲オペラと北京オペラは、それぞれ2001年と2010年にユネスコの無形文化遺産に登録されました。
中国オペラの現代的な普及
21世紀において、中国オペラは正式な中国オペラハウスだけでなく、地元の舞台でも公演されることが大いに奨励されています。そして、さらに多くの地元のオペラが国家または省の文化遺産として登録されています。さらに、地方政府はオペラの宣伝を促進するために財政的支援を提供しています。
