พัฒนาการของการถ่ายภาพจีนร่วมสมัย

จุดเริ่มต้นและจุดเน้นแรกของการถ่ายภาพจีน

ในช่วงแรกของการประดิษฐ์การถ่ายภาพ เนื่องจากข้อจำกัดของเงื่อนไขทางเทคนิค ช่างภาพจีนส่วนใหญ่จึงมุ่งเน้นไปที่การถ่ายภาพบุคคล

สำหรับจีน การถ่ายภาพร่วมสมัยมีจุดเริ่มต้นที่ค่อนข้างชัดเจน—1976/1977 แนวคิดของการถ่ายภาพร่วมสมัยในจีนได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา พร้อมกับการพัฒนาของสังคม เศรษฐกิจ วัฒนธรรม และการถ่ายภาพเองทั้งในและต่างประเทศ ตามการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ กระบวนการของการถ่ายภาพร่วมสมัยในจีนสามารถแบ่งออกเป็นสี่ขั้นตอนตามที่อธิบายไว้ดังนี้

การขึ้นของการถ่ายภาพที่ไม่เป็นทางการ (1976—1979)

ในช่วงเวลานี้ ช่างภาพสมัครเล่นบางคนได้สร้างเครือข่ายส่วนตัวเพื่อถ่ายภาพกิจกรรมรำลึกที่จัดขึ้นโดยมวลชนหลังจากการเสียชีวิตของนายกรัฐมนตรีโจว เอินไหล และแก้ไขภาพเหล่านี้เป็นหนังสือเพื่อเผยแพร่สู่สังคม ภาพประวัติศาสตร์เหล่านี้ที่รู้จักกันในชื่อ "การถ่ายภาพขบวนการ 5 เมษายน" รักษาความทรงจำของผู้คนเกี่ยวกับเหตุการณ์และมีบทบาทสำคัญในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่สำคัญในจีนร่วมสมัย

การถ่ายภาพคลื่นลูกใหม่ (1980—1989)

ตั้งแต่ทศวรรษ 1980 ศิลปะตะวันตกต่างๆ ได้ถูกนำเข้ามาในจีนผ่านการทำซ้ำและนิทรรศการ งานทฤษฎีหลายร้อยชิ้นได้รับการแปลและตีพิมพ์ในเวลาอันสั้น วารสารและนิตยสารการถ่ายภาพใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น และมีการจัดงานแสดงภาพยนตร์และนิทรรศการมากมายทั่วประเทศ ผลลัพธ์ของ "การระเบิดข้อมูล" ในการสร้างสรรค์การถ่ายภาพนี้คือสไตล์การถ่ายภาพตะวันตกหลักๆ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ได้ถูกทำซ้ำในจีนในทศวรรษ 1980

หลังจากเรียนรู้และดูดซับ "ช่วงเวลาของความหลากหลาย" ของสไตล์การถ่ายภาพตะวันตก การถ่ายภาพสารคดีกลายเป็นกระแสหลักของขบวนการคลื่นลูกใหม่ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ผลงานการถ่ายภาพสารคดีของจีนตั้งแต่ปี 1980 ถึง 1990 ติดตามสองทิศทางหลัก คือ การแสดงออกถึงจิตวิญญาณนิรันดร์ของคนธรรมดาและอารยธรรมจีน หรือการนำเสนอชะตากรรมที่น่าเศร้าของ "ผู้คน"

การถ่ายภาพเชิงทดลอง (1990—2006)

ในแง่ของเวลา การถ่ายภาพเชิงทดลองปรากฏขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1980 แต่ไม่ได้ก่อตัวเป็นแนวโน้มที่มีอิทธิพลในด้านศิลปะเชิงทดลองจนถึงกลางทศวรรษ 1990 ช่างภาพเชิงทดลองมักทำงานร่วมกับศิลปินเชิงทดลองและจัดแสดงผลงานของพวกเขาในนิทรรศการศิลปะอิสระเดียวกัน ในแนวโน้มนี้ ช่างภาพให้ความสำคัญกับแนวคิดและคำพูดมากกว่าการแสดงออก และทำลายความเป็นจริงผ่านการทดลองทางศิลปะ แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่การจับภาพช่วงเวลาในชีวิต พวกเขาให้ความสนใจกับวิธีการแสดงออกทางศิลปะและพยายามควบคุมมุมมองของผลงาน ซึ่งนำไปสู่ความนิยมของภาพที่ "สร้างขึ้นอย่างประดิษฐ์"

การพัฒนาสถาบันการถ่ายภาพเชิงทดลอง (2007—)

งาน Shanghai Biennale ครั้งที่สามในปี 2000 และงาน Guangzhou Triennial ครั้งแรกในปี 2002 เป็นเครื่องหมายของการทำให้ถูกกฎหมายและการทำให้เป็นสากลของศิลปะเชิงทดลองของจีน รวมถึงการถ่ายภาพเชิงทดลอง หลังจากนั้น บทใหม่ของการถ่ายภาพร่วมสมัยก็เริ่มขึ้นในจีน ศิลปะนี้เริ่มออกมาจากวงเล็กๆ ของช่างภาพเชิงทดลองและนักวิจารณ์ และมีส่วนร่วมในชีวิตวัฒนธรรมและการศึกษาศิลปะของสังคมทั้งหมด พร้อมกับการเปลี่ยนแปลงนี้ สถานที่จัดแสดงนิทรรศการการถ่ายภาพใหม่ ศูนย์วิจัย การวิจัยเชิงวิจารณ์ และช่องทางการค้าได้เกิดขึ้น ซึ่งบ่งบอกว่าการถ่ายภาพร่วมสมัยในจีนได้เข้าสู่ขั้นตอนใหม่และมีการจัดตั้งสถาบัน ผลงานการถ่ายภาพร่วมสมัยไม่เพียงแต่ครอบครองตำแหน่งที่โดดเด่นในนิทรรศการขนาดใหญ่เช่น biennial และ triennial แต่ยังผสมผสานกับวัฒนธรรมยอดนิยมเพื่อพัฒนางานเทศกาลการถ่ายภาพขนาดใหญ่ที่มีลักษณะเฉพาะของจีน จำนวนการจัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มในพื้นที่เปิดได้เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว และบางส่วนยังคงยึดมั่นในเจตนารมณ์ดั้งเดิมของการถ่ายภาพเชิงทดลอง