쿤취 오페라
쿤취는 장쑤성 쿤산에서 기원한 중국 오페라의 가장 유명하고 권위 있는 형태 중 하나입니다. 쿤취는 600년의 역사를 자랑하며, 다른 중국 오페라 형태에 영향을 미쳤기 때문에 "백 오페라의 스승" 또는 "어머니"로 알려져 있습니다. 그 출현은 중국 드라마의 두 번째 황금 시대를 열었지만, 20세기 초에는 거의 사라졌습니다.
쿤취 오페라는 2001년 유네스코에 의해 인류 구전 및 무형 유산 걸작 중 하나로 선정되었습니다. 그 멜로디나 곡조는 중국 오페라의 4대 특징적인 멜로디 중 하나입니다.
레퍼토리:
- 모란정 작자 당선조
- 도화선 작자 공상인
- 장생전 작자 홍성
- 백사전 작자 미상
- 서상기 작자 왕실보
- 두 E의 억울함 작자 관한칭
- 연
베이징 오페라 소개
베이징 오페라는 중국의 국립 오페라입니다. 중국 문화의 사실들로 가득 찬 이 오페라는 관객에게 중국 문화의 백과사전뿐만 아니라 펼쳐지는 이야기, 아름다운 그림, 정교한 의상, 우아한 제스처 및 무술을 제공합니다.
베이징 오페라는 200년의 역사를 가지고 있습니다. 그 주요 멜로디는 안후이와 후베이에서 각각 에르황과 시피에서 유래했으며, 시간이 지남에 따라 많은 다른 지역 오페라의 기술이 통합되었습니다.
베이징 오페라는 1790년 이후 유명한 안후이 오페라 극단 4개가 베이징에 왔을 때 점차 형성되었습니다. 지난 세기에는 많은 오페라 파벌이 등장했습니다. 가장 유명한 네 가지는 "메이" (메이란팡 1884-1961), "샹" (샹샤오윈 1900-1976), "청" (청옌추 1904-1958), "순" (순후이셩 1900-1968)입니다. 각 파벌은 그들만의 배우와 여배우 그룹을 가지고 있었습니다.
고대에는 베이징 오페라가 주로 야외 무대, 찻집 또는 사원 마당에서 공연되었습니다. 오케스트라가 크게 연주했기 때문에, 공연자들은 모두가 들을 수 있는 날카로운 노래 스타일을 개발했습니다. 의상은 오일 램프만으로 조명이 된 어두운 무대에서 돋보이기 위해 날카롭게 대조되는 색상의 화려한 컬렉션이었습니다. 베이징 오페라는 대오페라와 곡예의 조화로운 결합으로, 춤, 대화, 독백, 무술 및 마임으로 구성됩니다.
베이징 오페라 밴드는 주로 오케스트라와 타악기 밴드로 구성됩니다. 전자는 평화로운 장면을 자주 동반하며, 후자는 전투 장면에 적합한 분위기를 제공합니다. 일반적으로 사용되는 타악기에는 캐스터네츠, 드럼, 벨, 심벌즈가 포함됩니다. 한 사람이 보통 캐스터네츠와 드럼을 동시에 연주하여 전체 밴드를 지휘합니다. 오케스트라 악기에는 얼후, 후친, 위에친, 셩, 피파 및 기타 악기가 포함됩니다. 밴드는 보통 무대의 왼쪽에 앉습니다.
베이징 오페라 및 기타 중국 오페라에서의 얼굴 화장은 그 예술적 가치로 인해 감상할 만합니다. 이 화장들은 캐릭터의 역할을 나타냅니다. 예를 들어, 빨간 얼굴은 영웅적인 용기, 정직함 및 충성을 나타내며, 흰 얼굴은 음흉하고 배신적이며 교활한 성격을 상징하고, 녹색 얼굴은 무뚝뚝한 고집, 성급함 및 자제력 부족을 의미합니다. 또한, 얼굴 화장 패턴은 캐릭터에 대한 정보를 드러냅니다. 본질적으로, 독특한 메이크업은 무대 위의 캐릭터가 목소리 없이 자신을 드러낼 수 있게 합니다.
중국어로 베이징 오페라 의상은 싱토우(Xingtou)라고 불립니다. 화려한 의상에는 다음이 포함됩니다:
- 토우쿠이(Toukui), 또는 오페라 머리 장식: 왕관, 헬멧, 모자 및 스카프
- 의상(약 20종류): 의식용 로브, 또는 망(Mang); 비공식 로브, 또는 페이(Pei); 그리고 군인을 위한 갑옷, 또는 카오(Kao)
- 오페라 신발과 부츠, 중국어로 슈에(Xue)
관객은 역할과 관련된 머리 장식, 로브, 신발 및 발드릭을 통해 캐릭터의 성별과 지위를 한눈에 구별할 수 있습니다.
베이징 오페라의 주요 역할은 Sheng, Dan, Jing, Chou의 네 가지 범주로 나뉩니다. 이 역할들은 나이와 성별, 사회적 지위의 자연적 특징을 가지고 있으며, 메이크업, 의상 및 제스처로 인위적으로 과장됩니다.
- 남성 역할(Sheng): 문관, 군인; 노생(Laosheng, 수염이 있는 노인, 품위 있고 세련된, 공무원, 학자); 소생(Xiaosheng, 젊은 남자, 날카로운 목소리, 젊은 전사, 날씬한 체격, 화려한 옷차림), 무생(Wusheng, 곡예 남성, 매우 민첩하고 신체적으로 숙련된).
- 여성 역할(Dan): 청의(Qingyi, 겸손하고 덕이 있는), 화단(Huadan, 교활하고 장난기 있는), 귀문단(Guimen Dan, 젊고 미혼의 소녀), 다오마단(Daoma Dan, 강한 여성, 여성 장군), 우단(Wudan, 여성 곡예사), 노단(Laodan, 노파).
- 페인트된 얼굴의 남성(Jing): 관객들은 보통 Jing의 외모에 놀랍니다. 그의 얼굴 색깔은 캐릭터의 유형을 상징합니다: 빨간색은 선함을, 흰색은 배신을 의미합니다.
- 코미디 배우 또는 광대(Chou): 어리석고, 재미있고, 악동이며, 때때로 약간 사악합니다.
취이(Quyi)
취이는 발라드 노래, 이야기하기, 코믹 대화, 클래퍼 토크 및 크로스타크와 같은 구술 민속 예술 형태를 지칭합니다.
중국의 고대 공연 예술로서, 취이(Quyi)는 연설, 노래 또는 둘 다 사용되는 여러 다른 유형의 공연을 포괄하는 일반적인 용어입니다. 쓰촨성에서 발굴된 석조 조각은 이 예술이 한나라 초기부터 존재했음을 보여줍니다. 독립적인 예술로서 중당 시대에 형성되었고 송나라 시대에 번성했습니다. 현재 300개 이상의 취이 형태가 전국의 모든 민족 그룹 사이에서 인기를 끌고 있습니다.
중국에 깊이 뿌리내린 이 예술은 세 가지 스타일 범주로 나뉘며 400개의 부분으로 세분화됩니다. 세 가지 주요 스타일은 이야기하기, 이야기 노래하기, 농담하기입니다.
이야기 노래는 가장 큰 하위 그룹을 가지고 있는 것 같습니다. 각 스타일은 그 지역의 억양이나 음악에서 강한 지역적 특색을 가지고 있습니다. 이야기는 단어만으로, 또는 음악을 동반한 단어로 이루어질 수 있습니다. 북쪽에서 가장 대표적인 비음악 스타일은 평서(Pingshu)라고 불리며, 남쪽에서는 평화(Pinghua)라고 불립니다.
농담하기의 가장 중요한 형태는 샹성(Xiangsheng) 또는 크로스타크(crosstalk)로, 북중국의 코믹 대화이며, 남쪽에서는 화지(Huaji), 중국어로 코믹 워드(comic words)라고 불립니다. 크로스타크는 연설, 모방, 코미디 및 노래의 네 가지 기본 기술을 결합한 언어 예술입니다. 한 사람 이상이 공연할 수 있지만 가장 일반적인 형태는 두 사람입니다. 크로스타크 공연자들은 재미있는 대화를 사용하여 관객을 웃기려고 합니다.
취이는 넓은 대중 기반과 강한 중국적 특색을 가지고 있습니다. 많은 훌륭한 취이 작품들은 중국인들의 사상, 이상 및 도덕적 열망을 반영합니다; 많은 작품들이 국가 영웅, 정직한 관리 및 충실한 연인을 찬양합니다.
