संगीत पर प्राचीन दृष्टिकोण
प्राचीन चीनी विश्वास कि संगीत का उद्देश्य मनोरंजन नहीं बल्कि विचारों को शुद्ध करना है, विशेष रूप से चिन के पंथ में अभिव्यक्त होता है, जो एक 7-स्ट्रिंग वाला लंबा ज़िथर है, जिसमें प्रदर्शन में महान सूक्ष्मता और परिष्कार की आवश्यकता होती है और यह अभी भी विद्वान-संगीतकारों के एक छोटे से समूह के बीच लोकप्रिय है।
इसके अलावा, पारंपरिक रूप से चीनी मानते हैं कि ध्वनि ब्रह्मांड के सामंजस्य को प्रभावित करती है। इस दार्शनिक अभिविन्यास का परिणाम यह था कि हाल तक चीनी सैद्धांतिक रूप से केवल मनोरंजन के लिए किए गए संगीत का विरोध करते थे; तदनुसार, संगीत कलाकारों को अत्यंत निम्न सामाजिक स्थिति में रखा गया।
20वीं सदी में पश्चिमी संगीत का प्रभाव
20वीं सदी के पहले भाग में चीनी संगीत पर पश्चिमी संगीत का काफी प्रभाव पड़ा। इस प्रभाव के जवाब में तीन प्रमुख विचारधाराएं उभरीं। पहली विचारधारा प्राचीन राजकुमारों और ऋषियों को प्रसन्न करने वाले पुराने हजार-टुकड़े ऑर्केस्ट्रा को पुनर्जीवित करने का लक्ष्य रखती थी और पश्चिमी संगीत के प्रभाव का विरोध करती थी। दूसरी विचारधारा लगभग विशेष रूप से पश्चिमी संगीत से संबंधित थी। चीनी संगीत की अंतिम विचारधारा पारंपरिक चीनी संगीत संस्कृति पर गर्व करती थी लेकिन इसे रचना और प्रदर्शन की पश्चिमी तकनीकों पर लागू करने में संकोच नहीं करती थी।
लियू तियानहुआ (1895—1932) एक चीनी संगीतकार और संगीतकार हैं जो एरहू (चीनी दो-स्ट्रिंग वाला वायलिन) के लिए अपने नवाचारी कार्य के लिए जाने जाते हैं। पश्चिमी शास्त्रीय सिद्धांत को श्रद्धांजलि देते हुए, लियू को जातीय संगीत के प्रति विशेष जुनून था, उन्होंने अपने समय के कुशल लोक कलाकारों से चीनी परंपरा का अन्वेषण करने और धुन की कला में महारत हासिल करने के लिए बहुत समय समर्पित किया। लियू को एक प्रमुख वाद्य यंत्र डिजाइनर भी माना जाता है जिन्होंने एरहू की ध्वनि को बहुत बढ़ाया, इसे एक एकल वाद्य यंत्र में बदल दिया।
1949 के बाद से चीनी समकालीन संगीत
1949 के बाद से, चीनी समकालीन संगीत ने "क्रांति" के चरण में प्रवेश किया। कामकाजी लोगों की सेवा में कला की नीति के तहत, कई संगीत कार्य एक मजबूत राष्ट्रीय शैली में रचे गए। सबसे प्रसिद्ध चीनी वायलिन कॉन्सर्टो "बटरफ्लाई लवर" (1959), उसी नाम के युए ओपेरा कार्य पर आधारित था। पियानो कॉन्सर्टो "येलो रिवर" "हुआंगहे का कोरस" पर आधारित है जिसे जियान जिंगहाई ने रचा था। ये दो कार्य क्रांतिकारी भावना की अभिव्यक्ति हैं, जिसमें चीनी लोक संगीत सामग्री पश्चिमी कॉन्सर्टो रूप के साथ मिलती है।
सुधार और खुलने के बाद चीनी संगीत का विविधीकरण
चीन में सुधार और खुलने के बाद, चीन और अन्य देशों के बीच सांस्कृतिक आदान-प्रदान के साथ, चीनी समकालीन संगीत शैली में विविध और अभिव्यक्ति और तकनीक में व्यक्तिगत हो गया है। वोकल संगीत अब प्रमुख स्थिति में नहीं है; एकल वाद्य, चैंबर संगीत, और ऑर्केस्ट्रल कार्यों का उत्पादन बढ़ गया है। और कई संगीतकार महान कौशल के साथ उभरे हैं और विश्व प्रसिद्धि प्राप्त की है।
Lang Lang (1982—) दुनिया के एक लोकप्रिय पियानोवादक हैं, जिनकी कौशल और ऊर्जावान प्रदर्शन शैली उन्हें अपनी ही लीग में रखती है। 2008 बीजिंग ओलंपिक खेलों के उद्घाटन समारोह में केंद्र मंच लेने के बाद से, Lang Lang अंतरराष्ट्रीय सर्किट पर एक सुपरस्टार बन गए हैं। उन्होंने चीन की 60वीं वर्षगांठ पर प्रदर्शन किया और दुनिया भर में सैकड़ों और अधिक संगीत कार्यक्रमों की सुर्खियों में रहे, हर प्रदर्शन में संगीत के प्रति विशाल कौशल और भावनात्मक, शारीरिक प्रतिक्रिया का प्रदर्शन किया।
