หน้าหลัก ข้อมูลเชิงลึกทางธุรกิจ อื่นๆ งิ้วและดนตรีจีน: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และอิทธิพล

งิ้วและดนตรีจีน: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และอิทธิพล

จำนวนการดู:88
โดย WU Dingmin บน 23/01/2025
แท็ก:
งิ้วจีน
งิ้วปักกิ่ง
การปฏิวัติวัฒนธรรม

งิ้วจีนเป็นรูปแบบละครและละครเพลงยอดนิยมในจีนที่มีรากฐานย้อนไปถึงศตวรรษที่สาม มีสาขาย่อยของงิ้วจีนมากมาย ซึ่งงิ้วปักกิ่งเป็นหนึ่งในที่มีชื่อเสียงที่สุด

งิ้ว Canjun ของยุคสามก๊กเป็นหนึ่งในรูปแบบงิ้วจีนแรกๆ งิ้วจีนในรูปแบบที่มีการจัดระเบียบมากขึ้นเริ่มขึ้นในราชวงศ์ถังกับจักรพรรดิซวนจง (712-755) ผู้ก่อตั้ง "สวนแพร์" คณะงิ้วที่รู้จักกันเป็นครั้งแรกในจีน คณะนี้ส่วนใหญ่แสดงเพื่อความพอพระทัยของจักรพรรดิ จนถึงทุกวันนี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านงิ้วยังคงถูกเรียกว่า " ศิษย์ของสวนแพร์

การพัฒนาของงิ้วจีนในราชวงศ์หยวน

ในราชวงศ์หยวน รูปแบบต่างๆ เช่น จาจู (ละครหลากหลาย) ซึ่งการแสดงอิงตามโครงร่างสัมผัสบวกกับนวัตกรรมของการมีบทบาทเฉพาะทางเช่น ตัน (หญิง), เซิง (ชาย), ฮัว (หน้าทาสี) และ โจว (ตัวตลก) ถูกนำเข้าสู่งิ้ว แม้ว่านักแสดงในละครของราชวงศ์ซ่งจะยึดมั่นในการพูดภาษาจีนคลาสสิกบนเวทีอย่างเคร่งครัด แต่ในราชวงศ์หยวน นักแสดงที่พูดภาษาพื้นเมืองได้รับความสำคัญบนเวที

การขึ้นของคุนฉีและรูปแบบงิ้วอื่นๆ

รูปแบบที่โดดเด่นของราชวงศ์หมิงและต้นราชวงศ์ชิงคือคุนฉี ซึ่งมีต้นกำเนิดในพื้นที่วัฒนธรรมหวู่ ต่อมาได้พัฒนาเป็นรูปแบบละครที่ยาวขึ้นเรียกว่าชวนฉี ซึ่งกลายเป็นหนึ่งใน 5 ทำนองที่ประกอบขึ้นเป็นงิ้วเสฉวน ปัจจุบันงิ้วจีนยังคงมีอยู่ใน 368 รูปแบบที่แตกต่างกัน โดยที่รู้จักกันดีที่สุดคืองิ้วปักกิ่ง ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงปลายราชวงศ์ชิง

ลักษณะของงิ้วปักกิ่ง

ในงิ้วปักกิ่ง เครื่องสายและเครื่องเคาะจังหวะจีนดั้งเดิมให้จังหวะที่แข็งแกร่งในการแสดง การแสดงอิงจากการอ้างอิง:ท่าทาง การเคลื่อนไหวของเท้า และการเคลื่อนไหวของร่างกายอื่นๆแสดงการกระทำเช่นการขี่ม้า พายเรือ หรือเปิดประตู บทสนทนาที่พูดแบ่งออกเป็นการขับร้องและการพูดภาษาปักกิ่งแบบพื้นเมือง โดยแบบแรกใช้โดยตัวละครที่จริงจังและแบบหลังโดยหญิงสาวและตัวตลก บทบาทของตัวละครถูกกำหนดไว้อย่างเคร่งครัด การออกแบบการแต่งหน้าอย่างประณีตแสดงให้เห็นว่าตัวละครใดกำลังแสดง

บทละครดั้งเดิมของงิ้วปักกิ่งมีมากกว่า 1,000 เรื่อง ส่วนใหญ่ดัดแปลงจากนวนิยายประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการต่อสู้ทางการเมืองและการทหาร นอกจากนี้ งิ้วจีนยังดึงเอาธีมสำหรับการแสดงจากนิทานพื้นบ้านยอดนิยม ตำนานและตำนาน เช่น ตำนานงูขาว, คู่รักผีเสื้อ และ คนเลี้ยงวัวและสาวทอผ้า เป็นต้น ซึ่งหมุนรอบความกตัญญูและความรักนิรันดร์ ดังนั้น งิ้วจีนที่นำเสนอในรูปแบบบันเทิงจึงสามารถเชื่อมช่องว่างระหว่างความบันเทิงยอดนิยมและการศึกษาสังคมได้อย่างมีประสิทธิภาพเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับค่านิยมทางศีลธรรมและคุณธรรมของความยุติธรรม ความชอบธรรม และเกียรติยศ ด้วยเหตุนี้ งิ้วจีนจึงเป็นมากกว่าการแสดงที่น่าทึ่งของการแสดง ดนตรี และเครื่องแต่งกาย นอกจากนี้ยังเป็นหน้าต่างสู่ประเพณี วัฒนธรรม และวัฒนธรรมจีน

อิทธิพลของละครตะวันตก

ในโรงละครจีนดั้งเดิม ไม่มีการแสดงละครในภาษาจีนพื้นเมืองหรือไม่มีการร้องเพลง แต่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 นักเรียนจีนที่กลับมาจากต่างประเทศเริ่มทดลองกับละครตะวันตก หลังจากขบวนการ 4 พฤษภาคม ปี 1919 มีการแสดงละครตะวันตกหลายเรื่องในจีน และนักเขียนบทละครจีนเริ่มเลียนแบบรูปแบบนี้ นักเขียนบทละครสไตล์ใหม่ที่โดดเด่นที่สุดคือ เฉา ยวี่ ผลงานสำคัญของเขา: พายุฟ้าคะนอง, พระอาทิตย์ขึ้น, ป่า และ คนปักกิ่ง ถูกเขียนขึ้นระหว่างปี 1934 ถึง 1940 และได้รับการอ่านอย่างกว้างขวางในจีน

ในช่วงปีแรก ๆ ของสาธารณรัฐประชาชนจีน การพัฒนาของงิ้วปักกิ่งได้รับการสนับสนุน มีการเขียนงิ้วใหม่หลายเรื่องในหัวข้อประวัติศาสตร์และสมัยใหม่ และงิ้วก่อนหน้านี้ยังคงถูกแสดงอยู่ ในช่วงการปฏิวัติวัฒนธรรม คณะงิ้วส่วนใหญ่ถูกยุบ นักแสดงและนักเขียนบทถูกข่มเหง และงิ้วทั้งหมดถูกแปดงิ้วต้นแบบ” ห้าม หลังจากการล่มสลายของแก๊งสี่คนในปี 1976 งิ้วปักกิ่งได้รับการฟื้นฟูและยังคงเป็นรูปแบบความบันเทิงที่ได้รับความนิยมอย่างมากทั้งในโรงละครและทางโทรทัศน์

หลังจากการปฏิวัติวัฒนธรรม งานเก่าและใหม่กลับมาอีกครั้ง บทละครที่ถูกแก้ไขและห้ามจากจีนและต่างประเทศถูกนำกลับมาในรายการระดับชาติ

ปรัชญาของดนตรีจีน

ความเชื่อโบราณของจีนที่ว่าดนตรีไม่ได้มีไว้เพื่อความบันเทิงแต่เพื่อชำระความคิดของคนให้บริสุทธิ์ พบการแสดงออกโดยเฉพาะในลัทธิของฉิน ซึ่งเป็นพิณยาว 7 สายที่มีบทเพลงที่ต้องการความละเอียดอ่อนและความประณีตในการแสดง และยังคงเป็นที่นิยมในหมู่นักดนตรีนักวิชาการกลุ่มเล็ก ๆ

นอกจากนี้ ตามประเพณีชาวจีนเชื่อว่าเสียงมีอิทธิพลต่อความกลมกลืนของจักรวาล ผลจากการวางแนวทางปรัชญานี้คือจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ชาวจีนคัดค้านดนตรีที่แสดงเพื่อความบันเทิงเพียงอย่างเดียว ดังนั้น นักดนตรีเพื่อความบันเทิงจึงถูกจัดให้อยู่ในสถานะทางสังคมที่ต่ำมาก

ทำนองและสีสันของเสียง

ทำนองและสีสันของเสียงเป็นลักษณะการแสดงออกที่โดดเด่นของดนตรีจีนและให้ความสำคัญอย่างมากกับการออกเสียงและการเน้นเสียงของแต่ละโทนเสียงดนตรี ดนตรีจีนส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากสเกลห้าเสียง หรือเพนทาโทนิกสเกล แต่สเกลเจ็ดเสียง หรือเฮปทาโทนิกสเกล ก็ถูกใช้เช่นกัน มักเป็นการขยายจากแกนเพนทาโทนิก สเกลเพนทาโทนิกถูกใช้มากในดนตรีเก่า สเกลเฮปทาโทนิกมักพบในดนตรีพื้นบ้านทางตอนเหนือของจีน

การจัดประเภทเครื่องดนตรีจีนแบบดั้งเดิม

เครื่องดนตรีจีนแบบดั้งเดิมถูกจัดประเภทตามวัสดุที่ใช้ในการสร้าง ได้แก่ โลหะ หิน ไหม ไม้ไผ่ ฟักทอง ดินเหนียว หนัง และไม้ เครื่องดนตรีที่เก่ากว่ารวมถึงพิณยาว ขลุ่ย ปี่พาน (ปี่ไม้ไผ่กลม) เซิง (เครื่องดนตรีลมปี่ลิ้น) และเครื่องดนตรีประเภทเคาะ เช่น กรับ กลอง และฆ้อง เครื่องดนตรีที่มีต้นกำเนิดภายหลังคือพิณและซอหลายชนิดที่ถูกนำเข้ามาจากเอเชียกลาง

อิทธิพลตะวันตกต่อดนตรีจีน

ในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ดนตรีจีนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีตะวันตก สามสำนักความคิดหลักเกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่ออิทธิพลนี้ สำนักแรกมุ่งฟื้นฟูวงออร์เคสตราหลายพันชิ้นที่เคยทำให้เจ้าชายและนักปราชญ์โบราณพึงพอใจและต่อต้านอิทธิพลของดนตรีตะวันตก สำนักที่สองสนใจเฉพาะดนตรีตะวันตกเท่านั้น สำนักดนตรีจีนสุดท้ายภูมิใจในวัฒนธรรมดนตรีจีนแบบดั้งเดิมแต่ไม่ลังเลที่จะนำไปใช้กับเทคนิคการประพันธ์และการแสดงของตะวันตก

WU Dingmin
ผู้เขียน
ศาสตราจารย์หวู่ ติงหมิน อดีตคณบดีคณะภาษาต่างประเทศที่มหาวิทยาลัยการบินและอวกาศหนานจิง เป็นหนึ่งในครูสอนภาษาอังกฤษคนแรกของจีน เขาได้อุทิศตนเพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมจีนผ่านการสอนภาษาอังกฤษและได้ทำหน้าที่เป็นบรรณาธิการหลักสำหรับตำราที่เกี่ยวข้องมากกว่าสิบเล่ม
— กรุณาให้คะแนนบทความนี้ —
  • แย่มาก
  • ยากจน
  • ดี
  • ดีมาก
  • ยอดเยี่ยม
ผลิตภัณฑ์ที่แนะนำ
ผลิตภัณฑ์ที่แนะนำ