West End Girls'in Anlamını Yanlış Anladınız

Sentetik ped sesini duyuyorsunuz. O yavaş, melankolik davul makinesi. Uzakta, yağmurla ıslanmış Londra trafiği.

Sonra Neil Tennant'ın sesi, yarı konuşur, yarı şarkı söyler şekilde düşer: "Bazen ölü olmak daha iyidir..."

Hemen kafanızda bir hikaye kurdunuz. Neon tabelaların ıslak kaldırıma kanadığı, trençkotlar ve umutsuz işlemlerle dolu bir hikaye. "West End Girls"ün fahişeler hakkında olduğunu düşündünüz.

Hepimiz yaptık. Ve hepimiz muhteşem bir şekilde yanıldık.

Arayış West End Girls'ün anlamı nedir tam olarak bu yola sayısız dinleyiciyi yönlendirdi. Sinematik bir şarkı, bu yüzden sinematik bir olay örgüsü talep ediyoruz. Ama gerçek çok daha az kirli ve sonsuz derecede daha derin. Bu bir seks hikayesi değil. Bu bir *sınıf* hikayesi.

'West End Girls'ün Tembel Miti: Fahişeler Hakkında Olduğunu Söylemeyi Bırakın

Bu miti hemen öldürelim. "Fahişe" teorisi, karmaşık bir şarkının en tembel yorumu. Neden hepimiz oraya atladık?

Çünkü beyinlerimiz anlatı ister. Basit, sindirilebilir bir *olay örgüsü* isteriz. "West End" ve "oğlanlar" ve "kızlar"ı duyarız ve zihinlerimiz—80'ler film noir ve ahlaki paniklerle beslenmiş—en bariz, ucuz dramayla boşlukları doldurur. *Sosyal coğrafyanın belirsiz, ezici baskısı* hakkında bir şarkı mı? Satması zor. "Fahişeler hakkında" demek çok daha temiz, daha sıkı bir hikaye.

Bu aynı zamanda tamamen bir uydurmadır.

Neil Tennant bu yorumu kendisi reddetti. Şarkı geleneksel anlamda bir *hikaye* değil. Bu bir *atmosfer*. Bu bir anlık görüntü. Bu bir his. "Sorun" şu ki, müzik o kadar etkileyici, o kadar sinematik ki, hepimizin gördüğü bir filmin açılış jeneriği gibi *hissettiriyor*. Sadece yanlış filmi icat ettik. Gerçek film daha az *Blade Runner* ve daha çok *Pygmalion*—eğer George Bernard Shaw synth-pop ve Thatcherizm ile büyümüş olsaydı.

Şarkının gücü kirli bir hikayeden gelmiyor. Bir şehirde kendi kendine bölünmüş soğuk, mesafeli bir gözlemden geliyor. Belirli bir sokak köşesinde durarak hissettiğiniz gerilimle ilgili.

Gerçek 'West End Girls' Anlamı: 80'lerin Sınıf Arzularının Haritası

Bu bir senaryo değil. Bu bir harita. 1980'ler Londra'sının sosyolojik bir diyagramı, para, güç ve posta kodu ile keskin bir şekilde bölünmüş.

Bu, Pet Shop Boys şarkı anlamı: Bu bir anlatı değil; bu bir *basınç sistemi*. İki dünyanın aynı küçük adayı işgal etmeye zorlandığında oluşan sürtünme ile ilgilidir. "West End kızları" ve "East End oğlanları" belirli insanlar değildir. Onlar *kabilelerdir*. Silahlarla değil, aksanlarla, kıyafetlerle ve coğrafyayla savaşan bir sınıf savaşının sembolleridirler.

"Sert Çocukların Biraz Lüks Elde Etmesi" Gerçekte Ne Anlama Geliyor

Tennant bir keresinde şarkıyı "sert çocukların biraz lüks elde etmesi" hakkında olarak tanımlamıştı.

Bu satır Rosetta Taşı'dır. Bu *tüm şarkı*.

*Sınıf turizmi* eylemiyle ilgilidir. "East End oğlanları"nın—çalışan sınıf, sert, gerçek—West End'e yolculuğu. Tiyatroların, özel kulüplerin, pahalı mağazaların ve eski paranın diyarı. Oraya *ait değiller*, ama *oradalar*. Kendi şehirlerinde turistler, karşılayamayacakları bir kimliği tadıyorlar. Bir rol oynuyorlar.

İnfiltrasyonun heyecanı. Ortaya çıkma kaygısı. Gece bittiğinde "çıkmaz bir dünyaya" dönmek zorunda olduğunu bilerek kadife iplerin içinde durmanın boş zaferi.

Doğu/Batı Bölünmesi: İki Londra'nın Hikayesi

Almak için West End Girls sözleri açıklandı, Londra'nın coğrafyasını anlamanız gerekiyor. Bu sadece bir yer değil; bu bir hiyerarşi.

• Batı Yakası: Bu varış noktası. Zenginlik, tarih, güç ve ana akım eğlence. Para harcanan yer burası.
• Doğu Yakası: Bu başlangıç. Çalışan sınıfın kalbi, limanlar, sanayi, "diğer." Para kazanılan (veya kazanılmayan) yer burası.

Şarkı, Merkez Hattı'ndaki o yolculuğun soundtrack'i, bir gerçeklikten diğerine geçişin sesi. Hiçbir zaman yemek yemeyeceğiniz bir restoranın camına burnunuzu dayamanın sesi. Şarkı, arzunun manyetik, toksik çekimini yakalıyor. Zenginliği görebilirsiniz. Neredeyse dokunabilirsiniz. Ama *sahip olamazsınız*. Sadece ziyaret edebilirsiniz.

Bu gerilim her şeydir. *Erişim* ve *sahiplik* arasındaki sürtünmedir. Bu sürtünme, şarkının tüm melankolik motorunu çalıştırır.

Şarkının *Özlemi* Nasıl Hissettirdiği (Ve Kendi "West End" Anım)

Şarkı sözleri sadece bir katman. *Müzik* ise ustalık eseri.

Bu parça *ürkütücü*. Neşeli değil. Kutlama havasında bir kulüp şarkısı değil. Soğuk, kopuk ve derinden melankolik. Synth hattı yükselmiyor; *süzülüyor*. Tennant'ın vokali tutkulu bir haykırış değil; sıkılmış, ilgisiz bir gözlem. Bu çok önemli.

Müzik, dışlanmış olma hissi gibi *ses çıkarıyor*. Yabancılaşmanın sesi. Bu, sahtekar sendromunun soundtrack'i.

19 yaşında olduğumu hatırlıyorum. Hiç işim olmayan bir galaya tek bir bilet almak için iki ay boyunca biriktirmiştim. Babamdan ödünç aldığım ucuz bir kostüm gibi hissettiren tek "iyi" takım elbisemi giydim. Mermer ve camdan bir lobiye, smokinle doğmuş gibi görünen insanların yanından geçerek girdim. Sadece filmlerden bildiğim bir koku olan şampanyanın kokusunu alabiliyordum ve eski paranın alçak, kendinden emin mırıltısını duyabiliyordum. Köşede duruyordum, nasıl telaffuz edeceğimi bilmediğim bir içki tutarak, aynı anda hem görünmez hem de floresan gibi, acı verici bir şekilde belirgin hissediyordum. Ben "biraz züppeleşen sert bir çocuktum."

Kendimi tam olarak bu şarkının seslendirdiği gibi hissettim. Soğuk, gözlemci, heyecanlı ve korkmuş. İnsan gibi davranmaya çalışan bir hayalet.

Pet Shop Boys bu duyguyu sadece bir şarkı olarak yazmadı. O belirli, soğuk, kentsel acıyı *şişelediler*. Tennant, T.S. Eliot'un "The Waste Land"inden ("Bolşoy Balesi'nden çorak araziye") alıntı yaptığında, bu bıçağın son bükülüşü. Yüksek sanat hırsı, sokak seviyesindeki umutsuzlukla çarpışıyor.

Son Düşünceler

Yani, "West End Girls"ün anlamı nedir? Bu, sınıf turizminin kesin marşı. Dışarıdan bakan birinin sesi, sosyal kıskançlığın ve büyük şehrin boş vaatlerinin kusursuz bir portresi.

Bu, üzerine tembelce yansıttığımız bir seks işçiliği hikayesi değil. Şehir içi baskının keskin, duygusuz bir fotoğrafı. Bir başyapıt, anlattığı hikaye nedeniyle değil, *anlatmadığı* hikaye nedeniyle. Sadece soğuk, güzel, katmanlı dünyaya bir ayna tutuyoruz, hepimizin bir şekilde sadece ziyaret ettiği.

Ama bu benim yorumum. "West End Girls" sizin için ne ifade ediyor? Siz de yanlış mı duydunuz? Aşağıdaki yorumlarda düşüncelerinizi duymak isteriz!

SSS

'West End Girls' hakkındaki en büyük efsane nedir?

En büyük efsane, şarkının fahişeler hakkında olduğudur. Şarkının sinematik, kara film benzeri hissine dayanan yaygın bir yanlış yorum. Grup, aslında Londra'da sınıf dinamikleri ve "sert çocukların biraz züppeleşmesi" hakkında olduğunu belirtti.

'West End girls' ve 'East End boys' kimlerdir?

Onlar belirli insanlar değil, semboller. "East End boys" Londra'nın işçi sınıfı, sert tarafını temsil ederken, "West End girls" Londra'nın zengin, sofistike ve hırslı dünyasını temsil ediyor. Şarkı, bu iki dünya arasındaki gerilim ve etkileşim hakkında.

'West End Girls' hangi film veya kitaptan ilham aldı?

Şarkının atmosferi kısmen T.S. Eliot'un "The Waste Land" şiirinden ilham aldı (ki bu şiirden sözler de alıntılanmıştır). Yarı konuşmalı vokal tarzı, Grandmaster Flash ve the Furious Five'ın "The Message" parçasından etkilenirken, karanlık, sinematik his de 1983 yapımı *Gorky Park* filminin atmosferinden esinlenmiştir.

'West End Girls' politik bir şarkı mı?

Açık bir politik protesto şarkısı değil, ama derinlemesine *sosyolojik*. Thatcher dönemi Londra'sındaki sınıf ayrımına, hırsa ve şehir içi baskıya odaklanarak, dönemin güçlü bir sosyal yorumunu sunuyor.

'West End Girls' hangi albümde?

"West End Girls"ün hit versiyonu, Pet Shop Boys'un ilk stüdyo albümünün açılış parçasıdır, Lütfen, 1986'da yayımlandı. Bobby Orlando tarafından üretilen daha önceki, daha ham bir versiyonu 1984'te yayımlandı ancak aynı başarıyı elde edemedi.

Şarkı neden bu kadar sinematik ve ürkütücü hissettiriyor?

Bu his, bir dizi unsurun birleşiminden geliyor: minör anahtarlı synth pedleri, atmosferik sokak sesleri, yavaş, kasıtlı davul makinesi ritmi ve Neil Tennant'ın kopuk, konuşmalı vokal tarzı. Bu, gece şehirde yalnız bir yürüyüşün soundtrack'i gibi bir gözlem ve yabancılaşma havası yaratıyor.