무대가 어둡습니다. 젊은 여자, 머리카락, 잡초와 밀짚 같은 거친 잡초, 그리고 유치하게 고요한 표정으로 산책을. 그녀는 연민과 두려움이 뒤섞인 상상의 꽃을 뜰에 내주며, 잃어버린 사랑과 죽음의 단편적인 노래를 부른다. 그녀는 자신의 삶에서 유령이다. 마음이 산산산조각 난 것처럼 보이는 아름다운 비극이다. 이것은 대부분의 사람들이 오필리아를 기억하는 방법입니다. 그러나 오필리아에 어떤 일이 일어났는지 진정으로 이해하기 위해서는 깨지기 쉽고 미친 소녀의 이미지를 지나쳐 보아야 하며, 그녀를 보호한다고 주장하는 남자들에게 조직적으로 파괴된 철근력 있는 사람을 보아야 합니다.
그녀의 이야기는 단순한 마음의 휴식 중 하나가 아닙니다. 그것은 심리적인 투옥의 잔인한 이야기이다. 수세기 동안 오필리아는 밀실 피해자로 그려져 왔습니다. 함릿의 외삼촌과의 대전에서 방계 피해자였습니다. 그건 거짓말입니다. 오필리아의 이야기는 주변 세계가 견딜 수 없게 되었을 때 다른 종류의 온건함을 선택한 마음을 보여주는 극치적인 증거입니다. 그녀의 하수는 실패하지 않았다; 그것은 다른 선택의 여지가 없는 세계에 대한 합리적이고 감미로운 반응이었다.

오필리아의 이야기는 통제와 조작의 한 가지 입니다.
햄릿의 현란했던 기질이 중심 무대를 차지하기 전에 오필리아의 세계는 이미 우리 나라입니다. 귀족의 기류들로 장식된 편안한 케이지이지만, 바의 바는 그녀의 삶에서 남자들의 기대에 따라 만들어졌습니다. 그녀는 사람이 아니다. 그녀는 자산이고, 딸이고, 누나이며, 잠재적인 아내이다. 그녀의 욕망은 무의미하다.
그녀의 영혼은 그녀의 아버지와 동생에 의해 숙여졌다.
오필리아가 처음 보는 장면, 그녀는 강의하고 있다. 그녀의 동생 라레테스는 프랑스로 떠날 것이다. 그의 이별말은 위안이나 형제애의 말이 아니라, 경고입니다. 그는 그녀에게 그녀의 '정숙함 보물'을 지키라고 말했고, 그녀의 처녀성을 잃어버린 후에는 결코 회복될 수 없는 상품으로 만들어 주었습니다. 그는 햄릿의 애정을 지나가는 환상이라고 말하고 있습니다. 그것은 '피로 된 장난감'입니다. 그녀는 햄릿을 두려워하라고 재촉합니다. 그는 그녀를 보호하지 않는다; 그는 그녀의 미래를 통제하고 있다.
그리고 나서 그녀의 아버지 폴로니우스가 온다. 그의 심문도 훨씬 더 직접적이고. 그는 햄릿의 애정들을 조롱하면서, 그들을 “목초지를 잡기 위한 봄”이라고 부르면서, 어리석은 새들을 위한 간단한 함정을 짓습니다. 그는 오필리아에게 어떻게 느끼는지 묻지 않는다. 그는 그녀에게 명령한다. “나는 이 때부터 분명히, “당신이 어떤 순간에도 여가를 너무 비방하였거나/ 햄릿 주님과 말하거나 이야기 할 수 있었으면” 라고 명령합니다.
그녀는 이런 감정의 파기 에 대해 단 한 줄만 알고 있습니다. "나, 내 주께선 복종하겠습니다." 이 네 마디로, 우리는 그녀의 전체 감옥을 본다. 오필리아는 엄격한 가부장제의 산물입니다. 이것은 여성의 가치가 그녀의 순종과 순결성과 직접적으로 연결되어 있는 제도입니다. 그녀의 아버지와 동생은 단지 충고를 하는 것이 아니라 그녀의 몸과 마음, 그리고 그녀의 선택에 대한 소유권을 주장하고 있다.
나는 몇 년 전 먼지가 많은 오래된 극장에서 햄릿의 공연을 본 기억이 납니다. 나는 십대 학생이었고, 대부분 추가 신용을 위해 그곳에 있었다. 나는 그 이야기를 알고 있다고 생각했다. 그러나 오필리아역을 맡은 여배우가 그 선을 전달했을 때, 그녀는 그 말을 수그분하게 말하지 않았습니다. 그녀는 너무 오랫동안 말을 멈추었다. 그녀의 눈은 아버지를 쳐다보고 있었다. 뭔가 반항하는 것 같은 것 같은 것. 사직합니까? 순결하고 불순한 분노는?-복종 마스크로 매끄럽게 펴지기 전에 그녀의 얼굴을 지나갔습니다. 극장 안의 공기가 차가웠다. 그녀가 단지 피해자가 아니라는 것을 처음으로 깨달았어요. 그녀는 자기 쇠사슬을 알고 있는 죄수 였다.
햄릿의 사랑은 그녀를 향한 무기가 되었습니다.
그녀가 아버지에게 복종하고 연락을 끊는 것과 같이, 햄릿은 그녀를 켭니다. 그는 그녀를 자신의 광기 게임에서 볼로 이용했다. 그는 자기 방으로 몸을 들이대고 옷을 가지치고는 그녀를 움켜잡으며, 걸어가기 전에 "아름다운" 얼굴로 그녀를 노려보았다. 그는 그들의 잃어버린 사랑을 슬퍼하지 않는다. 그는 자신이 찾을 수 있는 가장 안전하고 가장 취약한 목표에 대해 자신의 "현란적인 성향"을 테스트하고 있습니다.
나중에 유명한 "수녀원장으로 가라" 장면에서 그의 잔인함은 무시된다. 그는 그녀를 사랑하지 않는다. 그녀를 모욕하고, 악랄한 강렬로 그녀의 성격을 공격한다. "하나님께서 당신에게 한 얼굴을 주셨고, 당신은 다른 얼굴을 만들어 주셨어요." 그는 그녀에게 자신이 하고 있는 속임수를 비난하며 침을 뱉었다. 그는 그녀가 가질 수 있는 순수한 감정을 독살하고 그녀의 사랑을 수치스러운 일과 혼란의 근원으로 만들어 줍니다.
그는 그녀가 무력한 사람임을 알기 때문에 이 일을 합니다. 그는 그녀의 아버지가 듣고 있을 것 같음을 압니다. 그는 어머니를 격분하고 모든 여자들의 "노쇠"를 느낄 수 있는 말투로 그녀를 이용합니다. 오필리아는 심리적인 부스에 사로잡혀 있다. 만일 그녀가 아버지에게 복종하면 그녀는 햄릿을 잃는다. 그녀가 그녀의 마음을 따르면 그녀는 가족을 내주고 명성을 파괴한다. 모든 길은 망할 수 있습니다. 이것이 바로 아버지가 죽기 훨씬 전에 마음을 풀기 시작하는, 가장 고통스러운 갈등의 중심입니다.

폴로니우스의 살인은 궁극적인 배반이었다.
오필리아에게 가해지는 정신적 고통은 충격적인 절정에 달하며, 단 한 번의 충동적인 폭력 행위도 함께 나타납니다. 이 순간은 단순한 음모론이 아니라, 조작과 정서적 학대로 이미 분열된 세계인 그녀의 세계의 기초를 파열하는 격화이다. 햄릿이 커튼을 통해 칼을 찔러 왔을 때, 그는 단순히 간섭하는 노인을 죽이지 않는다; 그는 오필리아의 아버지, 그녀의 보호자와 그녀가 이해한 사회적 질서에 대한 그녀의 마지막 연결을 죽이고 있다.
애인의 손이 아버지를 따라 내리치기 때문입니다.
그 순간 의 순수한 심리적 공포를 상상해 보라. 그녀가 사랑하는 남자, 이미 그녀의 감정을 상하게 하고 공개적으로 굴욕감을 주는 남자, 지금 그녀를 살해했다. 그녀의 삶에서 두 명의 중심 남성, 한 명은 의무를 나타내고 다른 한 명은 열정을 표현하는, 격렬하게 충돌했고 그 결과는 두 사람의 파괴입니다.
살인에 대한 햄릿의 반응은 유치하게 냉담합니다. 그는 태피스트리(tapestry)를 들어올리면서 누가 폴로니우스를 죽였는지, 또 누가 '발랄하고, 바보처럼 방해했는지라'고 생각하였습니다. 후회도 없고 오필리아에 대한 생각도 없다. 그가 사랑한다고 주장하는 여인을 고아 했다는 것을 인정하기 위해. 햄릿에게 폴로니우스의 죽음은 복수에 대한 그의 더 큰 탐구에서 단지 불편한 결과일 뿐입니다. 오필리아에게 있어, 모든 것이 다.
이 하나의 행위는 그녀의 마음에 불가능한 분열을 창조한다. 어떻게 하면 남자의 사랑을 당신의 아버지의 살인자라는 사실과 조화시킬 수 있을까요? 이 충돌은 참을 수 없다. 그녀의 온정함은 햄릿의 복수를 하는 가격이다. 그는 그녀의 과거(그녀의 아버지)와 그녀의 미래(그와 함께 할 수 있는 삶)를 완전히 무시해 버렸다.
그녀의 전체 사회 세계의 붕괴.
폴로니우스가 죽자 오필리아는 완전히 무계합니다. 엘시노르 가부장재판소에서는 그녀의 정체가 남성과의 관계에 의해 정의되었습니다. 그녀는 폴로니우스의 딸이었다. 그가 없으면 그녀는 사회적 지위나 보호자가 없고, 그녀를 인도하거나 심지어 그녀를 위해 말할 사람이 없습니다. 그녀의 동생 라에르테스는 프랑스에 있으며, 그녀의 옛 연인은 이제 영국으로 재빨리 추방된 살인자입니다.
그녀는 왕자의 광기와 왕의 불안정성을 속삭이듯 떠들썩한 궁정을 혼자 항해하려고 합니다. 아무도 돌아가지 않고, 아무도 안에 들어 가지 않는다. 여왕인 거트루드는 얕고 편안한 말을 몇 마디 해내지만, 그녀는 어떤 진정한 위안을 제공하기에는 자기 자신의 불안정한 위치에 너무 몰두하고 있습니다.
이 고립 은 그녀의 "광기"가 뿌리를 내렸던 비옥한 땅입니다. 그것은 갑자기 소강하지 않고 압도적인 슬픔과 완전한 정체성의 손실로 인해 점진적으로 내려온. 가족, 사랑, 사회적 의무와 같은 그녀의 삶을 함께 유지했던 구조물은 이제 완전히 없어지고 있습니다. 우리가 다음에 보는 것은 미치광이 광적인 소리가 아니라, 불가능한 무게로 인해 깨지는 영혼의 소리입니다.

오필리아에게 어떤 일이 일어났는지 이해한다는 것은 오필리아가 미친 것을 일종의 항의표시로 보는 것을 의미합니다.
오필리아의 미친 모습은 오랫동안 비극적이지만 아름다운 여성히스테리를 표현한 것으로 해석돼 왔다. 그거 그 외에는 아무것도 없다. 이것은 오필리아에서 유일하게 진실되고, 무성하게 자유인 순간입니다. 순종하고, 정결하고, 침묵해야 할 필요를 벗어던지면 그녀의 광기가 그녀의 목소리가 된다. 그것은 그녀를 침묵하게 한 법원과 그녀를 깨게 한 사회를 거역하는, 원대한, 강력하고, 그리고 깊이 정치적인 행위이다. 그것을 단순한 정신이상이라고 치부하는 것은 그녀의 성품 전체를 놓치는 것이다.
그녀의 노래는 침묵의 목소리였다.
오필리아는 연극 내내 거의 자신을 위해 말을 하지 않았습니다. 그녀는 아버지의 명령을 그대로 되풀이하거나 햄릿의 모욕에 흡수했습니다. 이제, 그녀는 단편화된 노래를 통해 진실을 말한다. 그녀는 잃어버린 사랑과 소녀의 노래를 부르며, 햄릿의 사랑과 그의 배반 의지에 대한 직접적인 논평을 했습니다. 젊은 남자들은 하지 않을 것이고, 만약 그들이 오지 않는다면, 그녀는 “콕스”라고 노래합니다. “그들은 책임을 져야 합니다.” 여성 순결을 요구하는 법정에서 이 같은 성추행 혐의에 대해 충격적으로 직접적으로 고발하는 것입니다.
또한 장례와 장례식에 대한 노래도 있는데, 이는 아버지의 무해하고 정치적인 동기를 가진 장례식에 대한 명백한 언급이다. "그는 죽었고 가버렸어요, 부인, / 그는 죽었고 갔어요." 그녀는 적절한 의례없이 "허거-머거"에 묻혀있는 아버지를 애도하며 애도한다. 그녀의 노래는 공적인 비난이다. 그녀는 왕과 왕비가 그녀의 가족들에 의해 괴로된 것에 대해 책임을 져야 한다. 그녀의 광기는 그녀가 다른 누구도 말하려고 하지 않는 진실을 말할 수 있게 해주는 방패입니다.
오필리아의 꽃의 숨겨진 언어.
오필리아가 배포하는 꽃들은 무작위로 만든 소도구들이 아니라 복잡한 상징체계이며, 그녀의 말을 듣지 않는 세상에서 대화하려는 마지막 절박한 시도입니다. 각 꽃은 특정 의미를 지니고 있어 받는 사람에게 타겟 메시지를 전달합니다.
리멤브레런스를 위해 로즈마리 제공 : 그녀는 라에르테스에 이 점을 주어서 라에르테스에 대해 아버지, 그리고 그가 잃어버리려고 하는 누이를 기억하라고 재촉했습니다.
생각을 위한 Pansies: Laertes, 이제 둘 다 소모하는 슬픔과 생각을 대표함.
왕의 단풍과 미나리풀꽃: 아첨과 남성을 상징하는 회향, 그리고 미나리꽃은 감사와 부정에 대한 상징이다. 이것은 비록 베일에 가려지긴 했지만, 클라우디우스 왕에게 직접적으로 모욕입니다.
여왕의 거리: Rue는 "은혜의 허브"로 알려져 있으며 슬픔과 회개와 관련이 있었습니다. 그녀는 게르트루드에게 몇 가지를 제안하고 자신을 위해 몇 가지를 내주며 후회의 부담을 함께 합니다.
데이지들과 바이올렛 : 그녀는 데이지와 모든 바이올렛 (신실함을 상징하는)이 아버지가 죽었을 때 시들었다는 것을 기록한다. 이것은 더 이상 엘시노어의 타락한 궁정에 순수함과 신실함이 존재하지 않는다는 강력한 진술이다.
이 식물학어를 통해 오필리아는 코트에 대한 마지막 비평도 제공합니다. 광란의 기미하에서 공연되는 찬란하게 산만한 연기입니다. 그녀는 미쳤지 않습니다. 마침내, 잔인하게 정직합니다. 이것은 오필리아에게 일어난 비극적 진리입니다. 오필리아는 그것을 말할 수 있으려면 마음을 잃어야만 했습니다.
그녀의 죽음의 신비는 마지막, 비극적인 진실을 드러낸다.
오필리아의 종말이란 보고되고 보이지 않습니다. 거트루드 여왕은 그녀의 죽음을 묘사하는, 수동적인 거의 아름다운 사고의 그림을 그리는, 다독히 시적인 독백을 제공한다. 그녀는 오필리아가 개울가에 있는 "환상적인 가랑"을 짜고 버드나무 한 그루를 기어올라 나뭇가지가 부러지면 물에 빠지는다고 말합니다. 그녀는 오필리아가 "자신의 고뇌를 참지 못하는 것"처럼 "늙은 월계관들의 눈치를 외치며" 한 동안 떠돌았다고 말합니다. 그러나 이 로맨티하게 된 계좌는 더 어두운 현실을 가리고 격렬하게 논란이 되는 질문을 던집니다.
사고가 나거나 유의의 마지막 행동이었습니까?
거트루드의 연설은 한 가지 일을 하도록 고안되어 있습니다. 즉, 어떤 죄책감도 법정에 주지 않도록 해야 합니다. 죽음을 사고로 묘사함으로써 그녀는 자살을 기인한 오필리아의 이름을 보존했습니다. 오필리아는 크리스천 무덤을 부인할 수 있는 치명적인 죄악으로 여겨졌습니다. 정치적으로 편리한 이야기다.
그러나 이 증거는 훨씬 더 고의적이라는 것을 시사합니다. 정적파 진리로 말하는 평범한 사람들, 묘지들, 그녀가 크리스찬 묘지를 받아야 하는지 공개적으로 논쟁합니다. 한 사람은 "그녀가 크리스찬 묘지에 묻혀져 자신의 구원을 고의로 구하는가?"라고 말합니다. 그들은 만약 그녀가 고귀한 사람이 아니라면 그녀의 죽음은 자살로 통했었을 것이라고 결론지었습니다.
이 모호성이 요점입니다. 셰익스피어는 오필리아의 죽음이 그녀의 마지막, 그리고 오직 대행사 행위일 가능성을 고려하도록 해석하기 위해 그것을 열어 둔다. 무엇을 해야 할지, 무엇을 느끼고 무엇을 해야 할지, 무엇을 해야 할지 말해야 하는 삶을 살아온 후에 아마도 자신의 출구를 어떻게 그리고 순간을 선택했더라면 그녀가 떠난 유일한 자유는 아닐까. 익사하기 위해서는 압도되어야 하지만, 그것은 또한 고통이 된 세상에서 방출된 조용한 항복일 수 있습니다. 그녀가 미끄러지거나 떠나기로 선택했든, 그녀의 죽음은 법원의 잔인함의 직접적인 결과였습니다.
명예없이 묻혔고, 법원에서 지웠습니다.
마지막 모욕은 그녀의 장례식에 온다. 사제는 라에르테스 부부를 노골적으로 언급하며, 그녀의 장례식은 그녀의 죽음의 "의심스러운" 성격 때문에 심각하게 제한되었다고 말한다. "우리는 죽은 자들의 봉인을 고백해야 한다," 그는 말한다, "진혼 및 그러한 휴식을 그녀에게 노래하기 위해서/ 평화에 헤어지는 영혼에 대해." 그녀는 예정된 모든 영광을 부인한다.
결국 오필리아는 삭제됩니다. 그녀의 고통을 야기했던 사람들은 이제 그녀의 무덤을 놓고 싸우고 있습니다. 햄릿과 라에르테스가 슬픔의 마초 묘를 하기 위해 뛰어들어 갑니다. 그들은 그녀를 더 사랑한 사람을 두고 논쟁하고, 그녀의 마지막 휴식 공간을 그들의 자아 및 드라마를 위한 다른 무대로 전환한다. 그들은 평생 그녀를 진정으로 보지 못했으며, 죽음은 확실히 그녀를 이해하지 못합니다. 그들은 아름다운 물건들의 상실을 슬퍼하며, 인간의 영혼의 파괴가 아니다. 오필리아에게 일어난 비극은 그녀가 죽었을 뿐만 아니라 진정으로 살도록 허락되지 않은 것입니다.
마지막 생각
오필리아는 햄릿 이야기의 각주가 아니었습니다. 그녀는 덴마크의 진정한 로텐성을 반영하는 거울이었습니다. 순종하는 딸에서 미친 여자까지 가는 그녀의 여행은 참을 수 없는 심리적 압력에 대한 인간의 논리적 반응이었습니다. 그녀는 믿을 수 있는 모든 남자들에 의해 숨이 멎고, 조작되고, 포기되었다. 그녀의 광기가 그녀의 진실이었고, 그녀의 죽음은 그녀의 탈출이었습니다.
그녀를 단순히 시시시시시시시시시시시시시시시들어 하는 꽃으로 기억하는 것은 그녀를 심오한 부당하게 하는 것입니다. 그녀는 목소리, 선택, 온전함 등 모든 힘을 다 빼앗아 다시 싸울 때 억압의 언어를 사용한 여자였습니다. 그녀는 사회가 여자의 순종을 그녀의 영혼보다 더 중시할 때 일어나는 일을 유행을 타지 않는 비극적인 경고입니다.
무슨 생각을 하세요? 우리는 당신으로부터 듣고 싶어요!
FAQ
오필리아는 햄릿에서 어떻게 죽었을까? 오필리아는 시냇물에 익사합니다. 게르트루드 여왕은 오필리아가 화훼단지를 매달고 있는 동안 한 가지 가지가 부러져 물에 빠지는 사고라는 것을 묘사하고 있습니다. 그러나 이 연극은 자살 행위일 수 있음을 강력히 암시하며, 장례식에서 묘가 논란이 되고 있습니다.
오필리아는 왜 화가 났을까? 오필리아의 광기는 심한 심리적 외상의 결과입니다. 이 사건은 그녀의 연인인 햄릿이 그녀를 잔인하게 거부하고 미친 듯이 행동한다는 일련의 끔찍한 사건에 의해 촉발됩니다. 그녀의 아버지 폴로니우스는 햄릿과 관계를 끝맺도록 명령합니다. 그리고 마지막으로 햄릿은 우연히 폴리니우스를 살해했습니다. 이런 가슴 아픈 것, 배신, 그리고 깊은 슬픔이 감정적 지원 체계 없이 결합되면 그녀의 정신적 붕괴가 초래됩니다.
오필리아가 주는 꽃의 의미는 무엇입니까? 꽃들은 심오하게 상징적이며 그녀의 감정을 전달하고 법정에 비평하기 위한 오필리아의 마지막 시도를 대변합니다. 각 꽃은 전통적인 의미를 지닌다. 예를 들어, 클라우디우스 왕조의 회향, 미나리꽃, 고결함은 아첨과 부정이다. 그리고 게르트루드 여왕의 거리는 슬픔과 회개를 상징한다. 광기의 기치 아래 공연되는 강력하고 산만한 행위입니다.
4.자신이 가부장제의 희생자라는 것을 보여주는 오필리아에는 어떤 일이 있었는가? 연극 내내 오필리아는 그녀의 삶에서 남자들에게 지배된다. 그녀의 동생과 아버지는 그녀의 로맨틱한 선택을 지시했고 그녀는 가족의 자산으로서의 처녀성을 보호하라고 요구했습니다. 햄릿은 그녀를 복수심에 대한 볼로 이용했고, 그녀의 감정을 폭언을 하고 조작했습니다. 그녀는 아무런 대행사도 없고, 그녀의 가치는 전적으로 남성과의 관계에 의해 정의되며, 그녀를 가부장사회의 고전적인 피해자로 만듭니다.
오필리아가 임신했나요? 셰익스피어의 글에 오필리아가 임신했다는 내용이 명시적으로 언급되지는 않습니다. 그러나 일부 문학 해석과 연극 공연에서는 그녀가 얼마나 고통스러운지, 그녀의 노래에 있는 몇 줄들이 잃어버린 처녀를 암시하는 어떤 것을 설명할 수 있는 가능성을 시사했습니다. 이것은 이론으로 남아 있고, 연극에서 확인된 사실이 아닙니다.
오필리아의 죽음에 대한 거트루드의 연설은 오필리아에게 어떤 일이 일어났는지를 어떻게 말하는가? 거트루드의 연설은 시적이고 아름다우며, 오필리아는 익사할 때 자연과 하나가 되어 있다고 묘사한다. 그녀는 오필리아가 노래하며 "토착동물처럼 나타나고 그 요소에 지속된다"고 말합니다. 이 낭만적인 언어는 끔찍한 죽음을 평화롭고 거의 천상의 사건으 로 바꾸는데, 이 사건은 일어난 무자비함을 누그러뜨리고 비극에 대한 책임을 자처하는 법정을 면제해 줍니다.