हैमलेट में ओफेलिया के साथ क्या हुआ?

मंच अंधेरा है। एक युवा महिला, उसके बाल जंगली घास और भूसे के जाल में उलझे हुए हैं, एक ठंडे शांत भाव के साथ चलती है। वह खोए हुए प्यार और मृत्यु के खंडित गीत गाती है, एक अदालत को काल्पनिक फूल देती है जो उसे दया और भय के मिश्रण के साथ देखती है। वह अपने ही जीवन में एक भूत है, एक सुंदर त्रासदी जिसकी मनोस्थिति टूट चुकी है। अधिकांश लोग ओफेलिया को इसी तरह याद करते हैं। लेकिन वास्तव में समझने के लिए ओफेलिया के साथ क्या हुआ, हमें नाजुक, पागल लड़की की छवि से परे देखना होगा और उस इस्पात-मजबूत व्यक्ति को देखना होगा जिसे उन पुरुषों द्वारा व्यवस्थित रूप से तोड़ा गया था जिन्होंने दावा किया था कि वे उसकी रक्षा कर रहे हैं।

उसकी कहानी साधारण दिल टूटने की नहीं है। यह मानसिक कारावास की एक क्रूर कथा है। सदियों से, ओफेलिया को एक कमजोर-इच्छाशक्ति वाली शिकार के रूप में चित्रित किया गया है, हैमलेट के अपने चाचा के खिलाफ बड़े युद्ध में एक सहायक हताहत। यह एक झूठ है। ओफेलिया की कहानी एक ऐसे मन की कट्टरपंथी गवाही है जिसने एक अलग तरह की समझदारी को चुना जब उसके चारों ओर की दुनिया असहनीय हो गई। उसका पतन एक असफलता नहीं था; यह एक ऐसी दुनिया के लिए एक तर्कसंगत और दिल दहला देने वाली प्रतिक्रिया थी जिसने उसे कोई और विकल्प नहीं दिया।

ओफेलिया की कहानी नियंत्रण और हेरफेर की कहानी है।

इससे पहले कि हैमलेट का पागलपन का ढोंग केंद्र में आता है, ओफेलिया की दुनिया पहले से ही एक पिंजरा है। यह एक आरामदायक पिंजरा है, शायद, कुलीनता के सजावट से सजा हुआ, लेकिन इसके बार उसके जीवन के पुरुषों की अपेक्षाओं से बने हैं। वह एक व्यक्ति नहीं है; वह एक संपत्ति है, एक बेटी, एक बहन, एक संभावित पत्नी। उसकी अपनी इच्छाएं अप्रासंगिक हैं।

उसकी आत्मा उसके पिता और भाई द्वारा कैद की गई थी।

पहले दृश्य में हम ओफेलिया को देखते हैं, उसे उपदेश दिया जा रहा है। उसका भाई, लेर्टेस, फ्रांस के लिए रवाना होने वाला है। उसके विदाई शब्द आराम या भाई-बहन के स्नेह के नहीं हैं, बल्कि चेतावनी के हैं। वह उसे अपने "पवित्र खजाने" की रक्षा करने के लिए कहता है, उसकी कौमार्य को एक वस्तु के रूप में प्रस्तुत करता है जो, एक बार खो जाने पर, कभी वापस नहीं मिल सकती। वह हैमलेट के प्रेम को एक क्षणिक सनक, "खून में खिलौना" के रूप में वर्णित करता है, उसे इसे डरने के लिए प्रेरित करता है। वह उसकी रक्षा नहीं कर रहा है; वह उसके भविष्य को नियंत्रित कर रहा है।

फिर आता है उसका पिता, पोलोनियस। उसकी पूछताछ और भी प्रत्यक्ष है। वह हैमलेट के प्रेम को तुच्छ समझता है, उन्हें "स्प्रिंग्स टू कैच वुडकॉक"—मूर्ख पक्षियों के लिए सरल जाल कहता है। वह ओफेलिया से नहीं पूछता कि वह कैसा महसूस करती है। वह उसे आदेश देता है। "मैं नहीं चाहूंगा, सीधे शब्दों में कहें, इस समय से आगे," वह आदेश देता है, "आपने किसी भी क्षण के अवकाश को इस तरह बदनाम किया / जैसे कि आप लॉर्ड हैमलेट के साथ शब्द या बात करें।"

इस कुचलने वाले अस्वीकृति के जवाब में उसके पास केवल एक पंक्ति है: "मैं आज्ञा का पालन करूंगी, मेरे स्वामी।" इन चार शब्दों में, हम उसके कारावास की संपूर्णता देखते हैं। ओफेलिया एक सख्त पितृसत्तात्मक प्रणाली की उत्पाद है। यह एक ऐसी प्रणाली है जहां एक महिला का मूल्य सीधे उसकी आज्ञाकारिता और पवित्रता से जुड़ा होता है। उसके पिता और भाई सिर्फ सलाह नहीं दे रहे हैं; वे उसके शरीर, उसके दिल, और उसके विकल्पों पर स्वामित्व का दावा कर रहे हैं।

मुझे याद है कि मैंने एक प्रदर्शन देखा था हैमलेट वर्षों पहले एक धूल भरे, पुराने थिएटर में। मैं एक किशोर था, ज्यादातर अतिरिक्त क्रेडिट के लिए वहां था। मुझे लगा कि मैं कहानी जानता हूं। लेकिन जब ओफेलिया की भूमिका निभाने वाली अभिनेत्री ने वह पंक्ति बोली—"मैं आज्ञा का पालन करूंगी, मेरे स्वामी"—तो उसने इसे विनम्रता से नहीं कहा। उसने एक पल के लिए बहुत लंबा विराम लिया, उसकी आँखें उसके पिता पर टिकी रहीं, और कुछ का एक झलक—विरोध? इस्तीफा? शुद्ध, अपरिष्कृत क्रोध?—उसके चेहरे पर एक समर्पण के मुखौटे में बदलने से पहले दिखाई दिया। थिएटर में हवा ठंडी हो गई। यह पहली बार था जब मुझे एहसास हुआ कि वह सिर्फ एक शिकार नहीं थी। वह एक कैदी थी जो अपनी जंजीरों के बारे में पूरी तरह से जागरूक थी।

हैमलेट का प्यार उसके खिलाफ एक हथियार बन गया।

जैसे ही वह अपने पिता की आज्ञा का पालन करती है और संपर्क तोड़ देती है, हैमलेट उस पर पलट जाता है। ठुकराए जाने पर, वह उसे अपने पागलपन के खेल में मोहरे के रूप में इस्तेमाल करता है। वह उसके निजी कक्ष में घुस जाता है, उसके कपड़े अस्त-व्यस्त होते हैं, और उसे पकड़ लेता है, उसके चेहरे पर "दया" भरी नज़र डालता है और फिर चला जाता है। वह उनके खोए हुए प्यार का शोक नहीं मना रहा है। वह अपने "पागलपन के ढोंग" का परीक्षण सबसे सुरक्षित, सबसे कमजोर लक्ष्य पर कर रहा है जिसे वह ढूंढ सकता है।

बाद में, प्रसिद्ध "गेट थी टू ए ननरी" दृश्य में, उसकी क्रूरता स्पष्ट हो जाती है। वह कभी उससे प्यार करने से इनकार करता है, उसे अपमानित करता है, और उसके चरित्र पर तीव्रता से हमला करता है। "भगवान ने तुम्हें एक चेहरा दिया है, और तुम अपने लिए दूसरा बनाते हो," वह थूकता है, उसे उसी धोखे का आरोप लगाता है जो वह खुद कर रहा है। वह उस एकमात्र सच्चे भावना को विषाक्त कर देता है जिसे उसे रखने की अनुमति थी, उसके प्यार को शर्म और भ्रम का स्रोत बना देता है।

वह ऐसा इसलिए करता है क्योंकि वह जानता है कि वह शक्तिहीन है। वह जानता है कि उसका पिता शायद सुन रहा है। वह उसे अपनी मां के खिलाफ अपने गुस्से और सभी महिलाओं की "दुर्बलता" के लिए एक साउंडिंग बोर्ड के रूप में इस्तेमाल करता है। ओफेलिया एक मानसिक शिकंजे में फंसी हुई है। अगर वह अपने पिता की आज्ञा का पालन करती है, तो वह हैमलेट को खो देती है। अगर वह अपने दिल की सुनती है, तो वह अपने परिवार के साथ विश्वासघात करती है और अपनी प्रतिष्ठा बर्बाद कर देती है। हर रास्ता बर्बादी की ओर ले जाता है। यह केंद्रीय, पीड़ादायक संघर्ष है जो उसके पिता की मृत्यु से बहुत पहले उसके मन को खोलना शुरू कर देता है।

पोलोनियस की हत्या अंतिम विश्वासघात थी।

ओफेलिया पर किए गए मानसिक उत्पीड़न का भयावह चरमोत्कर्ष एक ही, आवेगपूर्ण हिंसा के कार्य के साथ होता है। यह क्षण सिर्फ एक कथानक बिंदु नहीं है; यह उसके संसार की नींव को हिला देने वाला प्रलय है, एक ऐसा संसार जो पहले से ही हेरफेर और भावनात्मक शोषण से टूट चुका है। जब हैमलेट पर्दे के माध्यम से अपनी तलवार thrust करता है, तो वह सिर्फ एक दखल देने वाले बूढ़े आदमी को नहीं मार रहा है; वह ओफेलिया के पिता, उसके रक्षक, और उस सामाजिक व्यवस्था के अंतिम कड़ी को मार रहा है जिसे वह समझती थी।

एक प्रेमी का हाथ उसके पिता को मार गिराता है।

उस क्षण की शुद्ध मानसिक भयावहता की कल्पना करें। जिस आदमी से वह प्यार करती है, वह आदमी जिसने पहले ही उसके भावनाओं के साथ खिलवाड़ किया है और उसे सार्वजनिक रूप से अपमानित किया है, अब उसके पिता की हत्या कर चुका है। उसके जीवन के दो केंद्रीय पुरुष पात्र, एक कर्तव्य का प्रतिनिधित्व करता है और दूसरा जुनून का, हिंसक रूप से टकरा गए हैं, और परिणाम दोनों का विनाश है।

हत्या पर हैमलेट की प्रतिक्रिया ठंडी और निर्दयी है। वह टेपेस्ट्री उठाता है यह देखने के लिए कि उसने किसे मारा है और पोलोनियस को "अविवेकी, दखल देने वाला मूर्ख" कहकर खारिज कर देता है। कोई पछतावा नहीं है, ओफेलिया के लिए कोई विचार नहीं है, यह पहचान नहीं है कि उसने अभी-अभी उस महिला को अनाथ कर दिया है जिससे उसने प्यार करने का दावा किया था। हैमलेट के लिए, पोलोनियस की मृत्यु उसके बड़े प्रतिशोध के मिशन का केवल एक असुविधाजनक परिणाम है। ओफेलिया के लिए, यह सब कुछ है।

यह एकल कृत्य उसके मन में एक असंभव विभाजन पैदा करता है। आप एक व्यक्ति के प्रति प्रेम को कैसे समेट सकते हैं जब वह आपके पिता का हत्यारा हो? यह संघर्ष असहनीय है। उसकी मानसिक स्थिति हैमलेट के प्रतिशोध की कीमत है, एक कीमत जिसे वह कभी भी गिनने की कोशिश नहीं करता। उसने उसका अतीत (उसके पिता) और उसका भविष्य (उसके साथ संभावित जीवन) छीन लिया है, उसे एक भयावह वर्तमान में पूरी तरह से अकेला छोड़ दिया है।

उसकी पूरी सामाजिक दुनिया का पतन।

पोलोनियस की मृत्यु के साथ, ओफेलिया पूरी तरह से अस्थिर हो गई है। एल्सिनोर के पितृसत्तात्मक दरबार में, एक महिला की पहचान पुरुषों के साथ उसके संबंध से परिभाषित होती थी। वह पोलोनियस की बेटी थी। उसके बिना, उसकी कोई सामाजिक स्थिति नहीं है, कोई रक्षक नहीं है, कोई उसे मार्गदर्शन करने वाला या उसके लिए बोलने वाला नहीं है। उसका भाई, लेर्टेस, फ्रांस में है, और उसका पूर्व प्रेमी अब एक हत्यारा है जिसे जल्दी से इंग्लैंड भेज दिया गया है।

वह अकेले ही विश्वासघाती दरबार को नेविगेट करने के लिए छोड़ दी गई है, एक दरबार जो राजकुमार की पागलपन और राजा की अस्थिरता के बारे में फुसफुसाहट से गूंज रहा है। मुड़ने के लिए कोई नहीं है, विश्वास करने के लिए कोई नहीं है। रानी गर्ट्रूड कुछ शब्दों में सतही सांत्वना देती है, लेकिन वह अपनी ही अस्थिर स्थिति में बहुत व्यस्त है कि कोई वास्तविक सांत्वना दे सके।

यह अलगाव वह उपजाऊ भूमि है जिसमें उसकी "पागलपन" जड़ पकड़ती है। यह अचानक टूटना नहीं है बल्कि भारी दुःख और पहचान की पूरी हानि के कारण धीरे-धीरे पतन है। जिन संरचनाओं ने उसके जीवन को एक साथ रखा था—परिवार, प्रेम और सामाजिक कर्तव्य—न केवल हटा दिए गए हैं; उन्हें हिंसक रूप से नष्ट कर दिया गया है। जो हम आगे देखते हैं वह पागल व्यक्ति की बकवास नहीं है, बल्कि असंभव भार के नीचे टूट रही आत्मा की आवाज है।

ओफेलिया के साथ क्या हुआ यह समझने का मतलब है कि उसकी पागलपन को विरोध के रूप में देखना।

बहुत लंबे समय तक, ओफेलिया के "पागल दृश्य" को स्त्री हिस्टीरिया के एक दुखद लेकिन सुंदर प्रदर्शन के रूप में व्याख्यायित किया गया है। यह कुछ भी नहीं है। यह ओफेलिया का एकमात्र और एकमात्र सच्चा, बिना सेंसर वाला स्वतंत्रता का क्षण है। आज्ञाकारी, शुद्ध और मौन रहने की आवश्यकता से रहित, उसकी पागलपन उसकी आवाज बन जाती है। यह एक दरबार के खिलाफ विद्रोह का एक कच्चा, शक्तिशाली और गहराई से राजनीतिक कार्य है जिसने उसे चुप करा दिया और एक समाज जिसने उसे तोड़ दिया। इसे मात्र पागलपन के रूप में खारिज करना उसके चरित्र के पूरे बिंदु को याद करना है।

उसके गीत मौन के लिए एक आवाज थे।

पूरे नाटक के दौरान, ओफेलिया ने शायद ही कभी अपने लिए बात की है। उसने या तो अपने पिता के आदेशों को प्रतिध्वनित किया है या हैमलेट के अपमान को सहा है। अब, अपने खंडित गीतों के माध्यम से, वह अपनी सच्चाई बोलती है। वह खोए हुए प्रेम और कौमार्य के बारे में गाती है, हैमलेट के प्रेम के वादे और उसके बाद के विश्वासघात पर एक सीधी टिप्पणी। "युवा पुरुष ऐसा करेंगे, यदि वे ऐसा करेंगे," वह गाती है, "बाय कॉक, वे दोषी हैं।" यह यौन धोखे का एक चौंकाने वाला सीधा आरोप है एक ऐसे दरबार में जो महिला शुद्धता की मांग करता है।

वह मृत्यु और दफन के बारे में भी गाती है, जो उसके पिता के अनौपचारिक और राजनीतिक रूप से प्रेरित अंतिम संस्कार का स्पष्ट संदर्भ है। "वह मर चुका है और चला गया है, महिला, / वह मर चुका है और चला गया है," वह विलाप करती है, एक ऐसे पिता का शोक मनाती है जिसे "हगर-मगर," या जल्दबाजी और गोपनीयता में, बिना उचित संस्कारों के दफनाया गया था। उसके गीत एक सार्वजनिक आरोप हैं। वह राजा और रानी को अपने परिवार द्वारा झेले गए अपमानों के लिए जिम्मेदार ठहरा रही है, कुछ ऐसा जो वह "सामान्य" रहते हुए कभी नहीं कर सकती थी। उसकी पागलपन एक ढाल है जो उसे उन सच्चाइयों को बोलने की अनुमति देती है जिन्हें कोई और बोलने की हिम्मत नहीं करता।

ओफेलिया के फूलों की छिपी हुई भाषा।

ओफेलिया द्वारा वितरित किए गए फूल यादृच्छिक प्रॉप्स नहीं हैं; वे प्रतीकों की एक जटिल प्रणाली हैं, एक ऐसी दुनिया में संवाद करने का अंतिम, हताश प्रयास है जो उसके शब्दों को सुनने से इनकार करती है। प्रत्येक फूल एक विशिष्ट अर्थ रखता है, अपने प्राप्तकर्ता को एक लक्षित संदेश देता है।

• स्मरण के लिए रोज़मेरी: वह इसे लेर्टेस को देती है, उसे उनके पिता को याद करने का आग्रह करती है और शायद वह बहन जिसे वह खोने वाली है।

• विचारों के लिए पैंसी: लेर्टेस के लिए भी, जो अब उनके दोनों को घेरने वाले दुःख और विचारों का प्रतिनिधित्व करता है।

• राजा के लिए सौंफ और कोलंबाइन: सौंफ चापलूसी और पुरुष व्यभिचार का प्रतीक था, जबकि कोलंबाइन कृतघ्नता और बेवफाई का प्रतीक था। यह राजा क्लॉडियस के लिए एक सीधा, हालांकि अप्रत्यक्ष, अपमान है।

• रानी के लिए रुए: रुए को "अनुग्रह की जड़ी-बूटी" के रूप में जाना जाता था और यह दुःख और पश्चाताप से जुड़ा था। वह कुछ गर्ट्रूड को देती है और कुछ अपने लिए रखती है, पछतावे के बोझ को साझा करती है।

• डेज़ी और वायलेट्स: वह नोट करती है कि डेज़ी (जो मासूमियत का प्रतीक है) और सभी वायलेट्स (जो निष्ठा का प्रतीक है) उसके पिता की मृत्यु के समय मुरझा गए। यह एक शक्तिशाली बयान है कि मासूमियत और निष्ठा अब एल्सिनोर के भ्रष्ट दरबार में मौजूद नहीं हैं।

इस वनस्पति भाषा के माध्यम से, ओफेलिया दरबार की एक अंतिम, तीखी आलोचना करती है। यह पागलपन के आवरण में किया गया एक शानदार रूप से समझदार कार्य है। वह पागल नहीं है; वह अंततः, क्रूरता से ईमानदार है। यह ओफेलिया के साथ क्या हुआ: उसे इसे बोलने के लिए अपना दिमाग खोना पड़ा।

उसकी मृत्यु का रहस्य एक अंतिम, दुखद सत्य प्रकट करता है।

ओफेलिया का अंत बताया गया है, देखा नहीं गया। रानी गर्ट्रूड उसकी मृत्यु का एक भयानक रूप से काव्यात्मक एकालाप देती है, उसकी मृत्यु को एक निष्क्रिय, लगभग सुंदर दुर्घटना के रूप में चित्रित करती है। वह ओफेलिया के एक धारा के पास "अद्भुत माला" बुनने, एक विलो के पेड़ पर चढ़ने और एक शाखा टूटने पर पानी में गिरने की बात करती है। वह कहती है कि ओफेलिया कुछ समय के लिए तैरती रही, "पुराने भजनों के टुकड़े गाती रही," जैसे कि "अपने संकट से अनजान।" लेकिन यह रोमांटिक विवरण एक गहरे यथार्थ और एक तीव्र बहस वाले प्रश्न को छुपाता है।

क्या यह एक दुर्घटना थी या इच्छा का अंतिम कार्य?

गर्ट्रूड का भाषण एक ही काम करने के लिए डिज़ाइन किया गया है: दरबार को किसी भी दोष से मुक्त करना। मृत्यु को एक दुर्घटना के रूप में चित्रित करके, वह ओफेलिया के नाम को आत्महत्या के दाग से बचाती है, जिसे एक घातक पाप माना जाता था जो उसे ईसाई दफन से वंचित कर देगा। यह एक राजनीतिक रूप से सुविधाजनक कथा है।

हालांकि, सबूत कुछ अधिक जानबूझकर किए गए कार्य का सुझाव देते हैं। कब्र खोदने वाले, साधारण लोग जो बिना किसी रोक-टोक के सच बोलते हैं, खुलेआम बहस करते हैं कि क्या उसे ईसाई दफन दिया जाना चाहिए। एक कहता है, "क्या उसे ईसाई दफन में दफनाया जाना है जो जानबूझकर अपनी मुक्ति चाहता है?" वे निष्कर्ष निकालते हैं कि अगर वह एक कुलीन महिला नहीं होती, तो उसकी मृत्यु को आत्महत्या माना जाता।

यह अस्पष्टता ही बिंदु है। शेक्सपियर इसे व्याख्या के लिए खुला छोड़ देते हैं, हमें इस संभावना पर विचार करने के लिए मजबूर करते हैं कि ओफेलिया की मृत्यु उसकी अंतिम, और एकमात्र, एजेंसी का कार्य था। एक जीवन के बाद जिसमें उसे बताया गया कि क्या करना है, क्या महसूस करना है, और कौन बनना है, शायद अपने स्वयं के प्रस्थान के क्षण और तरीके को चुनना उसकी एकमात्र स्वतंत्रता थी। डूबना अभिभूत होना है, लेकिन यह एक शांत आत्मसमर्पण भी हो सकता है, एक ऐसी दुनिया से मुक्ति जो एक पीड़ा बन गई थी। चाहे वह फिसल गई हो या जाने देने का फैसला किया हो, उसकी मृत्यु अदालत की क्रूरता का प्रत्यक्ष परिणाम थी।

बिना सम्मान के दफनाया गया, अदालत द्वारा मिटा दिया गया।

अंतिम अपमान उसके अंतिम संस्कार में आता है। पुजारी लेर्टीस से स्पष्ट रूप से कहता है कि उसकी मृत्यु की "संदिग्ध" प्रकृति के कारण उसके अंतिम संस्कार के संस्कारों को गंभीर रूप से सीमित कर दिया गया है। "हम मृतकों की सेवा का अपमान करेंगे," वह कहता है, "उसे एक रेकेवियम गाने के लिए और उसे ऐसी शांति देना / जैसे शांति से बिछड़े आत्माओं को।" उसे उसके योग्य पूर्ण सम्मान नहीं दिया जाता है।

अंत में, ओफेलिया मिटा दी जाती है। जिन पुरुषों ने उसे पीड़ा दी, वे अब उसकी कब्र पर लड़ते हैं, हैमलेट और लेर्टीस उसके लिए शोक के माचो प्रदर्शन करने के लिए कूदते हैं। वे बहस करते हैं कि उसे किसने अधिक प्यार किया, उसके अंतिम विश्राम स्थल को उनके अपने अहंकार और नाटक के लिए एक और मंच बना देते हैं। उन्होंने उसे जीवन में कभी सच में नहीं देखा, और वे निश्चित रूप से उसकी मृत्यु में उसे नहीं समझते। वे एक सुंदर वस्तु के नुकसान का शोक मनाते हैं, न कि एक मानव आत्मा के विनाश का। त्रासदी ओफेलिया के साथ क्या हुआ यह नहीं है कि वह मर गई, बल्कि यह कि उसे कभी सच में जीने की अनुमति नहीं दी गई।

अंतिम विचार

ओफेलिया हैमलेट की कहानी में एक फुटनोट नहीं थी। वह वह दर्पण थी जिसने डेनमार्क की राज्य की सच्ची सड़न को प्रतिबिंबित किया। एक आज्ञाकारी बेटी से एक तथाकथित पागल महिला की उसकी यात्रा असहनीय मनोवैज्ञानिक दबाव के लिए एक तार्किक, मानवीय प्रतिक्रिया थी। उसे गैसलाइट किया गया, छेड़छाड़ की गई, और हर उस आदमी द्वारा छोड़ दिया गया जिस पर उसने भरोसा किया। उसकी पागलपन उसकी सच्चाई थी, और उसकी मृत्यु उसकी मुक्ति थी।

उसे एक नाजुक फूल के रूप में याद करना जो बस मुरझा गया, उसके साथ एक गहरा अन्याय करना है। वह एक महिला थी, जिसे जब हर शक्ति के उपकरण से वंचित कर दिया गया - उसकी आवाज़, उसकी पसंद, उसकी समझदारी - उसने अपने उत्पीड़न की भाषा का उपयोग करके लड़ाई लड़ी। वह एक कालातीत और दुखद चेतावनी है कि क्या होता है जब एक समाज एक महिला की आज्ञाकारिता को उसकी आत्मा से अधिक महत्व देता है।

आपके विचार क्या हैं? हम आपसे सुनना पसंद करेंगे!

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न

ओफेलिया की मृत्यु कैसे हुई हैमलेट? ओफेलिया एक धारा में डूब जाती है। रानी गर्ट्रूड इसे एक दुर्घटना के रूप में वर्णित करती है जहां ओफेलिया फूलों की माला लटकाते समय एक शाखा टूट जाती है, जिससे वह पानी में गिर जाती है। हालांकि, नाटक यह दृढ़ता से संकेत देता है कि यह आत्महत्या हो सकती है, एक तथ्य जिसे उसके अंतिम संस्कार में कब्र खोदने वाले बहस करते हैं।

ओफेलिया पागल क्यों हो गई? ओफेलिया की पागलपन तीव्र मनोवैज्ञानिक आघात का परिणाम है। यह विनाशकारी घटनाओं की एक श्रृंखला से प्रेरित है: उसका प्रेमी, हैमलेट, उसे क्रूरता से अस्वीकार करता है और अजीब व्यवहार करता है; उसके पिता, पोलोनियस, उसे हैमलेट के साथ अपने संबंध को समाप्त करने का आदेश देते हैं; और अंत में, हैमलेट गलती से पोलोनियस की हत्या कर देता है। दिल टूटने, विश्वासघात, और गहरे दुःख का यह संयोजन, बिना किसी भावनात्मक समर्थन प्रणाली के, उसके मानसिक टूटने की ओर ले जाता है।

ओफेलिया द्वारा दिए गए फूलों का क्या महत्व है? फूल गहराई से प्रतीकात्मक हैं और ओफेलिया की अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और अदालत की आलोचना करने का अंतिम प्रयास दर्शाते हैं। प्रत्येक फूल का एक पारंपरिक अर्थ होता है: उदाहरण के लिए, राजा क्लॉडियस के लिए सौंफ और कोलंबाइन चापलूसी और बेवफाई का प्रतिनिधित्व करते हैं, जबकि रानी गर्ट्रूड के लिए रुए दुःख और पश्चाताप का प्रतीक है। यह पागलपन के आवरण के तहत किया गया एक शक्तिशाली, समझदार कार्य है।

ओफेलिया के साथ क्या हुआ जो दिखाता है कि वह पितृसत्ता की शिकार थी? पूरे नाटक में, ओफेलिया को उसके जीवन के पुरुषों द्वारा नियंत्रित किया जाता है। उसका भाई और पिता उसकी रोमांटिक पसंदों को निर्धारित करते हैं, यह मांग करते हुए कि वह अपनी कुंवारी अवस्था को एक पारिवारिक संपत्ति के रूप में सुरक्षित रखे। फिर हैमलेट उसे अपनी प्रतिशोध योजना में एक मोहरे के रूप में उपयोग करता है, उसे मौखिक रूप से गाली देता है और उसकी भावनाओं के साथ छेड़छाड़ करता है। उसके पास कोई एजेंसी नहीं है, और उसका मूल्य पूरी तरह से पुरुषों के साथ उसके संबंध से परिभाषित होता है, जिससे वह एक पितृसत्तात्मक समाज की एक क्लासिक शिकार बन जाती है।

क्या ओफेलिया नाटक में गर्भवती थी? शेक्सपियर के पाठ में यह स्पष्ट रूप से नहीं कहा गया है कि ओफेलिया गर्भवती थी। हालांकि, कुछ साहित्यिक व्याख्याओं और नाटकीय प्रदर्शनों ने इसे उसके संकट की तीव्रता और उसके गीतों की कुछ पंक्तियों को समझाने के लिए एक संभावना के रूप में सुझाव दिया है, जो खोई हुई कुंवारी अवस्था की ओर संकेत करती हैं। यह एक सिद्धांत है, न कि नाटक से पुष्टि किया गया तथ्य।

गर्ट्रूड का ओफेलिया की मृत्यु के बारे में भाषण ओफेलिया के साथ क्या हुआ था को रोमांटिक कैसे बनाता है? गर्ट्रूड का भाषण काव्यात्मक और सुंदर है, जो ओफेलिया को प्रकृति के साथ एक होने के रूप में वर्णित करता है जब वह डूबती है। वह ओफेलिया के गाने का उल्लेख करती है और उसे "उस तत्व के लिए एक स्वाभाविक और संपन्न प्राणी" के रूप में प्रकट करती है। यह रोमांटिक भाषा एक भयानक मौत को एक शांतिपूर्ण, लगभग अलौकिक घटना में बदल देती है, जो कि जो हुआ उसकी क्रूरता को नरम करती है और अदालत, जिसमें वह स्वयं भी शामिल है, को इस त्रासदी के लिए जिम्मेदारी से मुक्त करती है।